あばん

AI作曲恐るべしだよ…

もーだん

とてつもない破壊力だったねぇ…

前回の記事で初めてAI作曲ソフト「AIVA」の今に触れてみました。
まだお読みでなければ是非ご覧ください。

今回は前回触れなかった「From a Influence」というモードを触っていきます。
各パラメータの解説
作品例
についてお届けしていきます。

From a Influenceについて

どういうモードなのか？

「Influence」は「影響」という意味があり、既存のMIDIやオーディオを参照したり影響を受けながら「それっぽい」曲を作ってくれるモードです。

それっぽいとは言いつつも、ジャンルを変更したりキーを変えたり出来るのでまた違った表情を見せてくれます。

使い方

赤丸の「Create」から「From a Influence」を選ぶと画面が切り替わります。

ここから手持ちのMIDIやオーディオファイルをアップロードすることが出来ます。
アップロードのガイドラインは下記の通りです。

試してみるとMIDIはやや難しく、単一パートのみだと情報が足りず生成不可となります。
また、市販されているMIDIだと8小節分の長さが足りず弾かれる可能性があります。

大人しくオーディオファイルを参照してもらう方がおすすめです。

参照した楽曲

深夜の2時間DTMという企画で作成したオリジナル楽曲を使用します。
「オーロラをイメージした曲」ということで、冬っぽいキラキラした楽曲となってます。

あばん

割と上手に作れたつもりだから…

もーだん

どんな風に変わるか楽しみ！！

こちらをアップロードして読み込ませていきます。
そして十数秒で楽曲の解析が終わります。

設定画面

そうすると何やら楽しげな画面が出てきます。
実際に曲作りのために設定するのはここだけとなります。

ENSEMBLE
ここで楽曲のイメージやジャンルを決めていきます。
大別すると、
・Easy Listening
・Orchestral Section
・Pop,Rock,Jazz
・Symphonic
・World
となりここからさらに細分化されていきます。

あばん

どのジャンルも気になるよね！

もーだん

全部試したい気持ちに駆られる…！

KEY SIGNATURE
楽曲のキーを決めることが出来ます。
参考音源の雰囲気を残すなら解析結果のキーのままでいいと思います。

SELECT AN EMOTION
楽曲の雰囲気を決めることが出来ます。

・None　設定しない

・😌　ほっとした顔

・🥳　パーティの顔

・😭　大声で泣いている顔

・😬　しかめっ面の顔

感情面の指定も出来るとはAI恐るべしですね…。
どれも曲調がイメージできます。

DURATION
曲の長さを決めます。

NUMBER OF COMPOSITIONS
今回の生成で何曲作るかを指定します。最大5曲ですが、色んなパターンやジャンルを試してみたいのでこれだ！！というもの以外は少な目でいいと思います。

実際に作ってみる

パターン1

Lo-Fiでほっとする曲をお願いしてみました。

ジャンル特有のノイズや揺らぎまでは再現されませんでしたが十分すぎる出来ですね。

パターン2

次はEpic Orchestraで悲しみの表情verです。

メロディは無く楽曲全体で雰囲気を出してくれています。

パターン3

ふと見つけた「World」の中の「Small Pirate Band」としかめっ面で生成してみます。

南国の雰囲気もありつつ、原曲の雰囲気も残してくれています。
しかめっ面は音数が増える印象ですね。

あばん

どれだけ作ってもキリが無いね…

もーだん

人間に求められるのは「審美眼」だね…！

まとめ

いかがだったでしょうか？

既存の音楽ファイルを参照にしてAIに曲を作ってもらいました。
どの曲を使ってどんなジャンルに変換していくのか…。
まさに無限の可能性です。

これからも新しい発見があれば随時報告していきます。

あばん

いきなり釣り記事みたいな大げさなタイトル…

もーだん

やめようよ…こんなのかっこ悪いよ…

いいえ。やめません。
本当に衝撃を受けました。
サービスのリリース自体はちょっと前なのですがAIの進化と共にクオリティも上がってきているようです。

なので今回は、
「AIVA」の使い方
楽曲クオリティを裏付ける秘密
についてお届けします。

AIVAの使い方

デモ動画をぜひご覧ください。
このクオリティが簡単に作れてしまいます。

アカウント登録&ログイン

AIVA, the AI Music Generation Assistant

AIVA, your AI music generation assistant

上記の画面から、アカウントを登録していきます。
Googleアカウントでのログインがスマートでとても楽です。

ログインすると「dashboard」という画面に移ります。
もう既に生成している曲がリストに並んでいます。

曲の生成について

WEB上でも生成できますし、アプリをダウンロードすることも可能です。
私の環境だと各パートのソロ再生をしようとするとアプリでしか出来ない状態でした。

「create」から曲作りをスタートすることが出来ます。
3つのパターンから選ぶことが出来ます。

From a Style
曲のジャンルを選んで生成します。
From a Chord progression
曲のジャンルとコード進行を選んで生成します。
Step by step
曲のジャンルとコード進行と各パートの生成を確認しながら生成します。
From a Influence
MIDIやオーディオファイルを参考にしながら生成します。

私のオススメは断然「Step by step」です。

音楽作りに詳しくない方は「From a Style」が一番工数が少なくて簡単なのですが、少しでも自分の理想に近づけるために今回は「Step by step」で進めていきます。

1.曲のジャンル&スタイル選び

Select a style to get startedの表示がある画面に移ります。
記事の執筆にあたり情報収集すると以前は10数種類程度のジャンルから選ぶしかなかったようなのですが、2023/12現在250種類以上のスタイルを選ぶことが出来ます。

あばん

250種類以上…？進化が凄まじいね…

もーだん

各ジャンルのデモ曲を聴くだけでも楽しいよ！

本当にジャンル選びが楽しすぎて迷いまくります。
曲の生成自体は無料なので何度でも、極論全ジャンルで生成をすることも可能です。

今回は「Epic Orchestra」を選んで進めていきます。
「From a Style」で曲生成を始めていた場合、これで曲作りは終わりになります。

2.コード進行の設定

次の画面に移るとコード進行をAIが作ってくれています。
「Jazz」だとセブンスやテンションが多くなるなど、ジャンルに拠ったコード進行となっています。

適当にコードを変えたり、セブンスを付けたりしました。
使っていく中で気付いた凄い部分なのですが、大きくコードを変えたときに前後のコードを転回してベースラインが崩れないようにしてくれているということです。

あばん

どういうことだってばよ…？

入力されたコードに従うだけではなくて、音楽的により調和のとれたコード進行にしてくれているということです！

settingsからキーや表紙を変更することも出来ます。
Display numeralsをONにするとコードがディグリーネームに代わります。
そして全く別のコード進行を作り出すときは「New Progression」をクリックします。

コード進行が完成したなら右側にある「Next」を、
ジャンル選びまで戻るなら左側の「Previous」を選択します。

3.各パートの設定

次の画面に移るとDTMerには慣れ親しんだ既視感のある画面が現れます。
実際この状態での曲を聴いてみましょう。

あばん

凄い…この曲がわずか数分だと…？

もーだん

しかも何か音良いんだよね…

この画面では黄色枠の「Edit notes」で編集するか緑枠の「Regenerate layer」で再生成するかを選べます。

ちょっとイメージと違ったので「Previous」を使って全パート再生成してみました。
その結果が下記です。

これは凄いとしか言いようがありません。
各パートの生成を繰り返したりして良い感じの曲を作ることが出来ます。

Edit notes時の注意

Edit画面に入るとピアノロール画面に移ります。
ここでメロディやコードをいじることが出来るのですが触っていくと下記のような警告画面が出ます。

これは要するに、このノートを動かしたり削除することによってハーモニーが変わる可能性があるけどいいですか？ということです。

というのも、この時点で完成形というわけではなく、こんなイメージで！という構想段階なのであまりEditを詰めすぎないように注意が必要です。

4.曲の長さや生成数の設定

次の画面に移ると、各設定が出来ます。

Composition workflow name
保存するためにこのプロジェクト名を入力します。
実際何でもいいので私は「#01」とかにしています。

Composition duration
曲の長さを決めることが出来ます。

Number of Compositions
1~5曲まで生成してくれます。私は1～2程度にしていることが多いです。

Allow instrumentation changes
構成楽器の変更を許可するかどうかを決めます。
前画面での雰囲気がお好みであればOFFのままでいいかと。

Save workflow to your account
このプロジェクトを保存するかどうかを決めます。

曲の完成と編集

無事完成して最初のdashboard画面に戻ってきました。
一番右端の「…」からEditor画面に入っていって完成形を聴いてみましょう。
1分半ほどと少し長めですがお付き合いください。

あばん

驚愕の出来栄え…

もーだん

ちゃんとメリハリ効いてて凄いよね…

実際に聞いてみると音のリアルさもさることながら構成に起伏があってとてもいい出来になりました。

楽曲クオリティの秘密について

今回生成した曲をいろいろ触っていくうちに気付いたことがあります。
それは数多くの音がレイヤーされているということです。

chordトラック自体は1つ（黄色）のみなのですがバイオリンやヴィオラ、チェロなど4種類の楽器がレイヤーされています。
Bassトラックも同じように5種類の楽器がレイヤーされて同じフレーズを演奏しています。

そしてDynamicsのタブを開くと、なんと音量のオートメーションまで描いてます。
黄色とオレンジの山みたいなやつがオートメーションです。
これは世のDTMer達に戦慄が走っていると思います。

あばん

そりゃあれほどの臨場感が出る訳だよ…

もーだん

しかもこれを手作業でやろうと思うとちょっと…

音楽制作者ならわかる、このクオリティを裏付ける細やかな調整…。

恐るべきとしか言いようがありません。

Save時のオプション

Mix&Nomalise(recommended)
各楽器の音量を調節してバランスをとってくれてラウドネスを調整してくれます。AIVAがおすすめしている設定です。但し、自分で行った音量調整はすべて上書きされてしまいますので注意しましょう。
Nomalise
楽器間の相対的なレベルは変更されませんが、配信時などの業界標準を満たすために全体のラウドネスをブーストして調整します。
None
現状から音量の調整を行いません。但し、クリッピング防止のためのピーク保護は行われます。

Downloadのオプション

まず無料版だと、MP3しかダウンロードをすることが出来ません。
有料プランにするとWAVでのダウンロードも可能になります。

よって実質的に選べるのは黄色枠のみとなります。

MP3

2Mixとして完成されたMP3となります。

あばん

何度聞いてもうっとりしちゃうね…

Orchestraetd MIDI

レイヤーされていた各パートが全部バラバラになってMIDIで出力されています。
これだけのパートが鳴っていたのかと改めて驚かされました。

Reduced MIDI

対してこちらは、各パート1つのMIDIとしてまとめられています。
オートメーションの情報等も書き込みされていません。
とてもシンプルです。

download ZIP

上記の3点がすべて入ったZIPファイルとなります。
とりあえずこれを選んでおけば大丈夫です。

Add composition parameter to the file nameとは…？

このチェックボックスにチェックを入れるとダウンロードしたファイル名に詳細なキーやBPMなどの情報が記載されます。

特にこだわりが無ければ、チェック入れておいて問題ありません。

また、1か月のダウンロード回数に制限はありますが、同じプロジェクトのファイルは何度ダウンロードしても1回としてしかカウントされないので間違って削除しても安心してダウンロードしましょう。

まとめ

いかがだったでしょうか？
このAIの進化をどのように感じましたか？
私は多少の寂しさを感じると共に強烈なワクワクと感動を覚えました。

音楽制作者として、AIの現在地と得手不得手を知ることで自分の創作活動に生かしていきたいと思いました。

また、MIDIのダウンロードは魅力的でしたが音の良さを考えるとWAVでのステムも欲しくなりましたので…有料プランは一考の価値ありだと思います。

動画でも解説しましたので良かったらごらんください。

長い記事となりましたが読んで頂き有難うございました。