あばん

これはMIX迷子の救世主じゃないか…？

もーだん

Waves…凄いじゃん…

またしてもWavesが凄いプラグインを出してきました。
「自律型EQ」というあまり聞いたことのない触れ込みで登場した「Curves AQ」。

IDXやCurves Equatorなどのインテリジェントなプラグインを続々生み出しながら、また新たな技術革新を起こしてくれました。

今回は遅ればせながら、このプラグインの紹介と使い方やレビューをしていきます。
使っていく中で生まれた疑問や、どう使っていくかのヒントも含めお届けします。

商品概要

誰もが「スマート」なEQを作ろうとしていますが、真にジェネレーティブな技術を駆使しているものはありません。多くの場合、プリセットカーブを適用して「そのまま使うか、そのままにするか」という選択を迫られるだけで、中身を操作できないのです。

そこで私たちは、世界初の自律型EQであるCurves AQを開発しました。

AQはオーディオを学習し、そのサウンドが持つべき特性を判断し、5つの独自のEQプロファイルを作成します。これらはプリセットではなく、ボーカル、楽器、フルミックスなど、オーディオの自然な特性に基づいたオリジナルのスペクトルカーブです。

また、成功するか失敗するかのどちらかである AI ツールを超えて、AQ には、サウンドをパーソナライズして完璧にするための、強力に再設計された 5 つの EQ コントロールがあります。

本家サイトより引用

https://www.waves.com/plugins/curves-aq#video-quick-start-curves-aq

不思議な言葉が並びつつも本家サイトの中にある「あなたのお父さんのEQとは違います」という言葉がなんとも核心を突く良いコピーだと思いました。

これまでのEQの歴史と概念を変えたぞ！との自負と気概を感じます。

あばん

でもこんなインテリジェントEQは…

もーだん

たくさん出てきてると思うんだけどなぁ…

他のインテリEQと何が違う？

プリセットが無い！

これ何気に衝撃なのですが、「初期状態」のプリセットしかないです。
潔いというか、無骨というか…。

つまり各楽器やボーカルスタイル、曲調により最適なEQカーブを提案し続けてくれるということです。

とは言ったものの、プラグイン内に何のパートを読ませるかの選択肢は出てきます。

これはあくまで目安のようなもので、デフォルトの「adaptive」状態でも自動で検知してくれます。

同じ楽器でもターゲットカーブが変わる

他のインテリジェントEQは「アコギ用」「男性ボーカル用」「ドラム用」などの各楽器ごとや、あらかじめ内部で決められたターゲットカーブに合わせる形でEQを適用します。

iZotopeのOzoneが私は浮かびます。
膨大な曲や楽器を学習させて最適なカーブを既にプリセットとして内部に蓄えている感じです。

しかし、よく考えてみると、ギターは歪んでたりクリーンだったり、ストラムだったりアルペジオだったり、オープンコードだったりハイコードだったりと内容は千差万別です。
歌声に関しても、性別だけでなく声質や曲調によっても変わってしかるべきでした。

あばん

確かに言われてみれば…

もーだん

全部が同じってことは無いもんね…

今思えば、それらのインテリジェントEQもなんかしっくり来ず、「微調整」という名の「再調整」に励んでいた気がします。

実験してみた

ループ音源のつぎはぎですが、それぞれ違う演奏スタイルのエレキギターを4つ繋げてみました。

これらをそれぞれLearnさせてみた結果が下記の図になります。

提案される５種類のカーブや無音状態での赤色や青色の量がそれぞれ違います。
つまりそれぞれの音のキャラクターに合わせたEQポイントを施してくれているというわけです。

使い方のポイント

基本的な使い方としては、
Learnで読み込む
5つのカーブから好みを選ぶ
中央下のメインノブで量を調節

以上の3ステップで基本的にはOKです。
既にいろんな情報が出ていて基本的な使い方の解説は飽和状態なのでここでは割愛します。

あばん

これだけしか労力掛かってないのに…

もーだん

出音が本当に素敵なんだよね。

そして、ここから詳細にオリジナルの補正を加えていくには3つの方法があります。

1.バンドとクロスオーバー

赤線で示したのが「クロスオーバー」と言って周波数別で3本設定されます。
そして、それらで仕切られた4つのポイントが「バンド」です。

クロスオーバーは左右に移動することが出来て、水色の枠で囲んだ部分でブースト/カットの量を調整することが出来ます。

これはメインノブの設定と相互作用しながらブースト/カット量を調整します。

ある帯域のみ動作させない
カットのみを適用する
などの微調整が可能です。

2.ノードの調整

ターゲットカーブ上でクリックするとEQポイントを作成できます。
これでカーブ自体の形状を変更することが出来ます。

既にLearnボタンで読み込んだカーブと競合しながらの調整になるのでより細かく追い込むことが出来ますが、個人的にはやや難易度高めな気がします。

3.アンカー

AI学習ツールの中で、4つのアンカーと呼ばれるポイントが作られます。

Low(低音)、fundamental(基音)、harmonics(倍音)、Air(空気感)を操作しながらターゲットカーブを設定することが出来ます。
そしてこれはLearnの時に新たにポイントが読み込まれるのでパート毎に最適化された状態とも言えます。

どう使い分けるか？

唯一、1番のバンド&クロスオーバーはターゲットカーブを変更しません。
処理量のみを変更するので、キャプチャされたターゲットカーブも生かせるし微調整として一番使いやすいと思います。

3番のアンカーはざっくりとした操作で音の雰囲気を調整できます。
ターゲットカーブの形状そのものを変えてしまうので、やりすぎ注意ですがこれもまた有用です。

2番のノードは個人的には一番難しいなと思います。
微調整というより、再調整ぐらいの雰囲気で使うのが良いかも知れません。

これはゲームチェンジャーか？

色々とこのプラグインについて情報を探していると、「微調整がしづらく初心者向けツール」という口コミを見ましたが、私は特段そうは思いませんでした。

この動画の中で言及していますが、大事なポイントを厳選してパラメーターに押し込んだという言葉が出てきます。
つまり、初心者でも使えるようにWavesが色々考えてこの形になったということです。
実際追い込もうと思えばノードを使っていくらでもカーブをいじれますしね。

動画で超著名なプロのミックスエンジニア達が唸る様は見ていてとても興味深いです。
実際のプロエンジニアがどのように運用するのかは私自身めちゃくちゃ気になるところです。

また、曲作りに時間をかけるという意味でもかなりの時短ツールになります。

あばん

あとは、コンプと空間系と音量バランスでで…

もーだん

ミックス作業が出来上がっちゃうね…！

冒頭でもお話ししたし、このツールのセールスポイントでもあるのですが、各トラック別の設定を提案してくれる所がプリセットを選ぶだけじゃない他のツールと一線を画しているように思います。

https://www.waves.com/plugins/curves-aq#video-quick-start-curves-aq

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

良い感じのプラグインなんだけど…。

もーだん

これ使うの難しくない…？

以前の記事でレゾナンスサプレッサー系のプラグインをまとめました。

その中で気になっていたWaves「Curves Equator」を私も導入してみました。
ちょうどブラックフライデーの時期だったこともあり、同じようなタイミングで購入された方も多いのではないでしょうか？

今回も海外の動画やマニュアル、各TIPSのページを参考にしながら、私が重要だと感じた使い方のポイントやコツを述べていきます。

まずは製品概要

完璧なバランス。共鳴ゼロ。あなたのミックスをありのままに。
Curves Equator は、よりスマートな共鳴抑制プラグインです。問題のある周波数を除去し、共鳴を修正し、不一致のバランスをとることで、フルミックス、ボーカル、楽器、サンプルを即座に改善します。
さらに、コンテンツを学習し、パーソナライズされた抑制カーブで作品を保護して、過剰な処理を回避できます。衝突するソースのサイドチェーンを学習し、ミキシングしている部分に逆カーブを動的に適用することで、画期的な周波数アンマスキングを提供します。

本家サイトより引用

Curves Equator – Smarter Resonance Suppression & Unmasking – Waves Audio

Perfect balance. Zero resonance. Equator 'learns' your content and offers a personalized suppression curve, improving full mixes, vocals & instruments.

本当にレゾナンスサプレッサー系のプラグインが増えたなぁと思います。
その中で、Wavesらしい多機能で使いやすいプラグインです。

本家サイトでもデモ音源を聴くことが出来ますが、ややわざとらしいというかわざと濁りを残したような過剰なデモな気がしました。
しかし、このプラグインのパワーを知るためにも一度覗いてみてください。

押さえたい使用のコツ3選

メイン画面

最初にプラグインをロードすると上記のようなGUIが表示されます。

スレッショルドカーブ
中央の黄色い線。音源のどの部分を処理するかを決めることが出来、デフォルトでは直線ですが「LEARN」ボタンを押すことで音源の特徴をキャプチャーしたり、自分でEQのようにポイントを作ることも出来る。

ゲインリダクション
画面上部の青色の波形。どの帯域がどのぐらい処理されているかを可視化している。

メインノブ
中央下部のかっこいい模様の付いたノブ。これを操作すると、スレッショルドカーブが上下して、リダクション量を設定することが出来る。

基本的に上記3つを覚えておけばOKです。

あばん

ふむふむ。なんとも簡単な操作性だね。

もーだん

さらに極限まで設定を追い込むことだって出来るよ！

①LEARNの意義

そして、もうひとつの目玉機能が「LEARN」ボタンです。

各トラックやドラムバスやマスター段などで「LEARN」を適用すると、オーディオを分析しその固有のプロファイルを学習してくれます。
そして、特定の共鳴や問題を処理するためのカスタムされたスレッショルドカーブが作られます。

そして大事なことなのですが、「フラット」と「カスタム」ではそれぞれ得意な場面が違います。

フラット

フラットは「サウンドの周波数を直線に近づけること。すべての周波数で振幅を均等にすること。」を目指して機能します。
各パートをブラッシュアップさせるためではなく、形を整えたり、大幅な修正・処理を必要とする場合には、デフォルトのまま使用するのがおすすめのようです。

LEARNカスタムカーブ

こちらは逆に、パート毎のブラッシュアップや微調整のために使われます。このプラグインの本分的な使い方で、キャプチャーされた音をフラットに近づけるのではなく、本来のサウンドにするためのモードです。

上記の2つのパターンの使い分けがめちゃくちゃ重要なので、まず理解してみてください。

あばん

何でもかんでもLEARNすればいいって思ってた…

もーだん

そういう簡単な話でもないんだなぁ…

②SHAPEってどう使う？

プラグインを使っていく中で、メイン画面に映っている「SHAPE」のノブが個人的に謎だったのですが、やっと理解出来ました。

全部で「FLAT」「PINK」「WARM」の3種類があります。
FLATというのは文字通り水平状態の直線の状態を指します。

PINK
ピンクノイズの自然な高域のロールオフがある設定。

WARM
さらに穏やかで音楽的な中域～高域のロールオフがある設定。

上記のGIFを見て頂くと分かるようにスレッショルドカーブが変化していきます。

また、LEARN後のキャプチャーされたカーブでもトラックの特性を加味しながら変化していきます。

SHAPEでカーブが変化していく様子が分かるかと思います。

倍音が付加されるわけではない!!

ここめちゃくちゃ大事です。
「WARM」っていう文字を見たら、なんか暖かい音になって倍音も追加されたりすんのかなー？と私は思っていました。

全然そんなことはありません。
SHAPEのダイアルを回していくと高域の処理が深くなっていくだけです。

あばん

WARMって文字を見ると…。

もーだん

そう思っちゃうよねぇ?!

③SENSITIVITYとPrecision

そして、3つ目に理解しておくべきなのは「SENSITIVITY」と「Precision」です。
まぁ波形を見たりすれば理解はできるのですが、もうちょっと深くまで知れば適用させる際の良いヒントになります。

SENSITIVITY

このノブではダイナミックコンプレッションのニーと⽐率を決定します。
つまり、値が小さいほどスレッショルドより前から処理が始まり、緩やかな圧縮が続きます。これを「ソフトニー」と言います。
逆に、値が大きいほど、スレッショルドを越えた音のみを即座に圧縮します。これを「ハードニー」と言います。

あばん

コンプレッサーでよく使われる表現だよね！

もーだん

WAVES IDXでも話した内容だね！

厳密に言うと違うのですが、捉え方としては言葉のまま「ソフトで全体的な圧縮」か「ハードでピンポイントな圧縮」か？でいいです。
実際に、ノブを回して100に近くなる程赤枠内のリダクション量が一気に増える様子が確認できます。

使用するタイミングとしては、下記の通りです。
ソフトニー
自然で繊細なサウンド。音量差の少ない緩やかで穏やかな処理が必要な場面。
マスター段などに用いられる場合が多い。

ハードニー
音量差の激しいダイナミックなソースに使用可能。ドラムやベースやパーカッションが多い。歪みやすいので適用量は注意が必要。

Precision

Precisionは処理する深さとEQの幅を設定します。
動画を見ると、青色の処理グラフが丸みを帯びたりとげとげしくなったりする変化を確認できると思います。

数値を大きくすると、カットの幅がより狭く、より深いカットになり特定のレゾナンスに効くようになります。
逆に数値を小さくすると、カットの幅が広く浅くなります。これはつまり、レゾナンスの除去というよりも楽器の音色バランスを重視した処理とも言えます。

使用するタイミングとしては、下記の通りです。
狭く深く(数値を上げる)
クラッシュシンバルや、アコースティックギターの弦など、鋭く共鳴するソースに向いています。しかし、往々にして狭い幅でのカットは位相がずれてアーティファクトと呼ばれる歪みが発生しやすくなります。要注意です。

広く浅く(数値を下げる)
音色のバランスを重視し余計な歪みを生まないこの設定は、オールマイティに使用可能です。楽器、ボーカル、マスターバスなど使用範囲が広いです。

デフォルトの設定は、30なので無理に動かさずこのままで十分使用可能だと感じました。

他のパラメーターは？

今回3選ということでしたが、強いて言えばSC(サイドチェイン)に関してはまた別記事で説明します。
他のトラックとのすみ分けを行う上で重要な使い方のひとつですし、このサイドチェーンをちゃんと知りたいがためにこのプラグインの研究を始めたようなもんです。

あばん

え…？えっと、他にもいっぱいあるんだけど…？

もーだん

TILTとかcrossoverとかsmoothとか…

それらは本当にこれだけじゃ物足りない人のための発展パラメーターです。
まずは上記3点を抑えるだけで十分という結論に私は達しました。

今回ここで取り扱わない理由としては、
触っていればなんとなくの動作原理は分かる。
分かっても追い込むためのパラメーターが多すぎる。
LEARNカーブによる処理で十分だと思える。
です。

新しいパラメーターを理解する前に、LEARNで作られたカーブの設定を上記3点で追い込んでいく方だけでも十分魅力的で戦力になるプラグインだと感じました。

私自身が未熟という部分もありますが、マニュアルを読んで理解を進めていく中で達した結論なので何卒ご容赦ください。
もっと深く知りたい！という方は本家Wavesサイトにマニュアル(ユーザーガイド)がありますので是非読んでみてください。

Curves Equator – Smarter Resonance Suppression & Unmasking – Waves Audio

Perfect balance. Zero resonance. Equator 'learns' your content and offers a personalized suppression curve, improving full mixes, vocals & instruments.

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

たくさんEQ持ってるけど比較したことなかったなー

もーだん

有料も無料もたくさん出てるからねー！

前回の記事をご覧いただけましたでしょうか？
UAD沼に魅入られて、その特性をあれやこれやと分析してみました。

PultecEQは有料の製品だけでなく無料でもモデリングされたプラグインは多く、ここで後学の為にもちゃんと比較しておくべきだと感じたので筆を執った次第です。

なので今回は、
Plugindocterを使った比較
実際の出音の比較
これらについてお届けしたいと思います。

心残りについて

いきなり何事かと思われるかも知れませんが、この記事のそもそもの発端はStudioOne付属のFatchannelに搭載されているPlutecのモデリングの比較でした。

しかしいくら探してもプラグインのデータを探すことが出来ず今回は泣く泣く断念…。
dll.ファイルがどこに格納されているかご存じの方がいらっしゃれば是非ご教示ください。

それでは本編スタートです。

1.UAD/Pultec EQP‑1A

前回の記事で分析したので今回は割愛とします。
そしてこれから比較する各EQとの目安として扱っていきます。

非常に使いやすく世界中のエンジニアに重宝されてきたこの製品に待ったをかける者が出てくるのか期待大です。

2. Acustica Audio/PURPLE3 P1

Acustica Audio

We develop the world’s most advanced audio plugins for professional mixing and mastering, based on sampling technology and Artificial Intelligence, trusted by Grammy® Artists and Sound Engineers.

まずは、アナログモデリングの雄と私が勝手に呼んでいるAcustica AudioのPURPLE3 P1です。
何を隠そうUAD購入以前はこれが第一線でをバリバリと活躍してくれてました。

あばん

つまり…前妻的な…？

もーだん

怖い例えだけど実際に比較してみよう…！

挿した段階での変化

まずいきなりUADとの変化が見られます。
5～9KHz辺りが1dBほど上がっている
20Hz以下の挙動が荒れている

20Hz以下となると耳で聞くことは難しいので大きな問題ではないのですがこのグラフを見ると何だかぞわぞわしますね。

周波数の変化

BOOST時の比較ですが、Qの幅や位置は大きく変わっていません。
同じ値（BOOST:5）で設定をしましたがCPSが60の時のみPURPLE3のピークが2～3dB下がります。
これは謎の挙動です…。

色々比べてみた結果としては、
UADと比べてLOWセクションはQが狭く、HIGHはQが広い
同じ値でもPURPLE3が0.5dB前後大きい
となりました。

倍音分布の比較

倍音少ない?!と思ってしまいそうですがそういう訳でもありません。

ちゃんと下の方にあります。

UADと比較するとギザギザとした部分がだいぶ下の方にあります。
これをどのように考えればいいのかの1つの仮説として、アナログ的なノイズがだいぶ抑えられておりクリーンな音であるという説です。

しかし他のプラグインと比較しても突出して低く、使用してた時は味付けの濃い印象だったのでこれが技術の賜物なのかそうでないのかは今後の研究課題とします。

INPUT量による周波数&倍音変化

このPURPLE3にはINPUT TRIMが付属しています。
音量の上下がなされることはなく、倍音の量を調節するために使用します。

しかし、INPUTが「7」を超えたあたりから急激に周波数と倍音の分布が大きく崩れます。

あばん

ひょっとして使いこなすの難しいプラグインですか…？

もーだん

なんだかちょっと癖があるみたいだね…

3.IK Multimedia / TR5 EQP-1A

IK Multimedia – EQP-1A

IK Multimedia – EQP-1A

私が1番最初に手に入れたPlutecEQです。
アコギやボーカルに片っ端からかけてめちゃくちゃ愛用してました。

挿した段階での変化&周波数変化

50Hzぐらいからローカットが入る
10KHz以上が波打っている

他のプラグインと比べても独特な周波数分布となっています。

LOWはUADに比べて、Q幅が少しだけ広く音量変化が少し少なめです。
HIGHは逆に音量変化が少し大きいです。

倍音分布の比較

倍音量はUADよりも多い印象です。
ピンクと水色の線が2本あるのはLRで倍音分布が違うためで、なんだかそれが凄くアナログっぽくて良いです。
後述する音の比較が楽しみです。

4.Kiive Audio / Warmy EP1A【無料】

Warmy EP1A | V2.1

Silky Smooth EQ curves and Tube warmth Completely Redesigned The Warmy EP1A Tube EQ V2 has been completely remodelled including all new DSP our new tool bar menu and so much more tube goodness! The EP1A offers low boost, low cut, high boost, high cut, and bandwidth controls.  Supported Plugin Formats Mac 64bit / M1 Nat

次に登場するのがKiive Audio / Warmy EP1Aです。
実は、今回の比較記事の中で1番楽しみにしている製品で、Kiive Audioの製品力が高いとネット界隈でちらほらと目にしており期待が高まります。

TUBEセクションと周波数特性について

他のメーカーには見られないTUBEセクションがあります。
THDで入力音量を決めて歪み量や周波数特性を変化させます。

ポイントとしては、
各TUBEは割とフラットで音量が0.3dBほど下がる
THDを上げていくとそれぞれ5KHz辺りにDIPが出来る
ECC88は100Hz辺りが膨らむ
です。

EQセクションについて

2つのモードによる出力音量に差があるので見比べるしかできませんでしたが、それぞれのTUBEによるQ幅や音量変化は顕著には見られませんでした。
THDを上げたときの周波数特性をそのまま引き継がれるのでそこでの差異はあります。

UADでは特徴的だったLOWのBOOSTを1～2に設定した時のめちゃくちゃ広いQは見られず素直なシェルビングとなっていました。

Q幅は広い方が音が破綻しない印象があるので私が使う際は意識したいです。

倍音分布の比較

UADと比較して、倍音の数が多く音に与える影響はkiiveの方が強そうです。
またサチュレーション量は12AX7の方が多いことが分かります。
そして「THD」と同じように「INPUT」でも歪み量は変化します。

私が使い分けていく際は、
INPUTで音量と歪みを調節
THDで歪み方を調節
の順番で運用しようと思います。

オーバーサンプリングについて

この製品にはOVSMPという値があり、オーバーサンプリングの設定が出来ます。
今まで「オーバーサンプリングを使うと、音が良くなるけどCPUの負荷が高まる」ぐらいにしか理解していませんでした。
そして歪みを扱う時にはオーバーサンプリングが有効という話も耳にしていました。

その点と点がここで線になります。

INPUT:2.5　THD7と大げさに歪ませてみました。
ここから沢山の事が示唆されます。

必ずしも倍音の線が多いと良い訳ではない
目立つべき倍音は決まっている

明瞭な歪みを作るためにオーバーサンプリングは一役買っている。
そしてそれが「良い音」の要素の一つであると考えることが出来ました。

あばん

歪みってめちゃくちゃ奥が深いんだね…

もーだん

CPUの無事を祈るばかりだね…

5.Analog Obsession / Rare【無料】

Just a moment…

最後にエントリーするのはAnalog Obsession / Rareです。
このメーカーは沢山の無料プラグインをリリースされており、どれもアナログライクで質の高いものばかりです。

その実力のほどを見ていきましょう。

周波数特性

10Hz以下がロールオフされていますが基本的にはフラットな特性を持っています。

LOWセクションのBOOSTに関してのみGUIの見た目とダイヤル値があっていません。
見た目は5なのにダイヤルは3.5を指しています。
今回の検証では、見た目のGUIに合わせて設定してみます。

UADよりも大きい変化の値を見せました。
Q幅はやや狭いですね。
ここまで来るとUADの変化量が少ないのでは…？という気持ちになります。

CPS:60　BOOST&ATTEN:7
上記の設定だとUADの方が鋭いDIPと大きな音量変化を表します。
各EQの挙動をつかむのは難しそうです。

倍音分布の比較

この製品にもオーバーサンプリングが搭載されています。
やや分かりづらいのですが、「ANALOG OBSESSION」と書かれている部分をクリックすると文字が赤色になります。
そうするとX4のオーバーサンプリングが適用されます。

グラフを見てみると、なんとも窮屈そうな結果となりました。
倍音量としては多いです。
INPUTノブが無く、歪み量は調整できないのでこの歪みがそのままこの製品の特色となりそうです。

音色の比較

あばん

やっと音の比較が来たね…！

もーだん

結局、出音がすべてだからね…！

私自身、違いがどのぐらい分かるのかとてもドキドキしていますが検証していきます。

検証方法は以下の通りです。
まず、挿しただけの状態を各パートに準備
加えてBUSに下記の設定で使用
LOWはBOOST&ATTEN:4　CPS:30
HIGHはBOOST:5 KCS:8 BD:10 ATTENは無し
GainMatchとリミッターを使用して音量をそろえる
となります。

検証

バイパス状態のサンプルが下記となります。

それでは一挙に聴いていきましょう。

いかがだったでしょうか？
私自身聴き分けられるかなと思い、ブラインドテストをしてみまして無事全問当てることが出来ました（2回挑戦して2回成功）。

あばん

まぁ記事を執筆するんだから…ねぇ…？

もーだん

何回も聴きまくったけどね！

それぞれの個人的感想

言わずもがな、どの製品も「NONE」とは全然違いました。
各パートが際立ちすっきりしつつまとまりのある音楽になって、改めてアナログ機材の強みとこのEQ独自の「魔法の設定」の有用性を知りました。

UAD/Pultec EQP‑1A
1番まとまりがあって上品でした。さすがUADというか。纏う「空気感」も1番良かったと思います。低域はもっちりとするけどEQの効きは柔らかく音量はさほど上がってない印象で質感が変わった印象です。

Acustica Audio/PURPLE3 P1
1番低域・高域共にインパクトがあったのがこれでした。全体的に前に出てくる印象があり、音の質感もまったりとしてて個人的に聴いていて一番気持ちの良い私好みの音です。

IK Multimedia / TR5 EQP-1A
1番おとなしめという印象でした。上品というか綺麗めというか。他の製品と少し印象が違って聞こえました。低域のロールオフや倍音分布が影響していると考えられます。

Kiive Audio / Warmy EP1A
他のEQと比べてATTENの効きがとても良くすごくすっきりとした印象になりました。単純な比較としては悩ましいですが音の印象は「鮮やか」で、音の作り込みの幅が1番広いと思いました。
ちなみにTUBEをECC88に変更したものも共有しておきます。

Analog Obsession / Rare
UADやPURPLEと聴き分けるのが一番難しかったのがこれでした。印象としては元気いっぱいな音という感じです。歪み感やEQの感じを含めて上品とは違うベクトルの力強さを感じました。

CPU負荷の比較

各パート&BUSに挿した各5つのプラグインのCPU負荷を比較します。

圧巻なのはPURPLE3の重さです。
もちろん知っていましたし、これが原因で…的なところはあります。
これに限らずAcustica Audioは重い印象があるので購入を検討する際は1回デモをすることを強くお勧めします。

他の4製品は似たようなものですが、無料勢のCPU負荷が揃って軽いのは興味深いですね。

まとめ

いかがだったでしょうか？
私自身、とても興味深く、そして楽しく比較検証することが出来ました。

あばん

実際に記事にするのは…

もーだん

ちょっと大変だったけれどね…

感想としては、
PURPLEは音が好きだけど負荷が高過ぎる
Rare無料なのにめっちゃいいやん
けど、なんだかんだ総合力でUAD
という感じです。

結果的に超大作となってしまいましたが、最後までお付き合い頂き有難うございました。

あばん

UADを曲作りの中で使わない日は無いねー！

もーだん

でもその特性ちゃんと理解してる?!

UAD沼に魅入られて早幾年。
よく使うプラグインの中にも早速ランクインするなどとても活躍してくれております。

しかし、せっかく使うのだからちゃんと深くまで知りたいと思い筆を執った次第です。
なので今回は、
Plugindocterを使った分析
そこから感じた気付き
これらについてお届けしたいと思います。

製品概要

Pultec Passive EQ Collection | UAD Audio Plugins | Universal Audio

現在のファーストチョイスとなっている超有力プラグインです。
使い勝手や音色も素晴らしいのですが、ドキドキしつつ分析していきましょう。

あばん

自分の耳が試されている感覚になる…！

挿した段階での変化（重要）

挿しただけで音量が1.1dBほど上がることを早速知ることが出来ました。
人間の耳は音が大きくなると良い音になったと勘違いしてしまいやすいのでこれは早めに知れて良かったです。

周波数的には10Hz未満と10kHzぐらいから0.2dBほど下がっていますが割とフラットな特性です。

各ダイヤルを動かしてみる

CPS（低周波側）のQの広さ

ここではOUTPUTを調節して0dBに調節して動かしています。
低周波数側はシェルビングタイプとなっています。
一応GUIでは20/30/60/100の切り替えがありますが、それよりも高域側から音量変化は始まっています。

あばん

GUIの表示を鵜吞みにしていると…

もーだん

なかなか思った通りにならないかもね…

BOOST:5で0.5dB上がった地点

個人的な測量なので間違っているところもあるかと思いますが大体この値から変化しています。Qが広いということは緩やかな変化になるので、使った際に音が破綻しづらい要因かなと。

BOOSTが~2までのQがめちゃくちゃ広い

やや見づらいかもですが、CPSを「30」にして徐々にBOOSTを動かすと「1～2」で2KHzぐらいに音量変化が見られます。そのままBOOSTを上げるとQは狭まっていきます。

あばん

音量変化としては全然小さいけれど…

もーだん

フェーダーで音量上げてるのと変わらないレベルだね…

つまりここから私が得たものは、
使う時にはがっつりかけた方が吉
です。

CPSのATTENについて

ATTENとは要するにCUTのことです。
こちらも前述したBOOSTと同じようにQの幅がとても広いです。

同じように-0.5dBの変化を起こした値を記載しておきます。

あばん

あれ…？BOOSTの時と値が違うような…。

もーだん

それがこのEQの魔法なんだよ！

同時に使用したらどうなるか？

BOOSTとATTENを同時に使用したら打ち消しあうのでは…？と当初は考えておりました。しかし、前述したとおりターゲットの周波数が微妙にずれておりそれがとても音楽的な作用を引き起こします。
実際に見てみましょう。

CPS:30　BOOST&ATTEN:4
これは情報収集の中で見つけた海外では有名な設定方法とのことです。

500Hz辺りにDIPと呼ばれる窪みが出来ています。
このように強調したい帯域のちょっと上をカットするととてもタイトですっきりとした音になります。

もーだん

確かにこの500Hzらへんって音が溜まりやすいよね。

実際に音も聞いてみましょう。
Gainmatchを使用して音量も揃えています。

低域の迫力が増しつつもすっきりとしたローエンドになったかと思います。

あばん

なぜサンプルがカントリー系音楽なんだ…。

もーだん

EDMとかだともっとハッキリ分かるかもね！

そして周波数を変更するとDIPされる周波数も変わってきます。

CPS：60

CPS：100

DIPは作られましたがそれ以下の周波数は大きくブーストされており、ボーカルやリード楽器に大きく影響してしまいそうですね。

なのでベースやキックの強化という意味ではCPS：30ぐらいが妥当であると思います。

KCS（高周波数）について

こちらは先ほどまでとは違いベルタイプのEQとなっております。
なので高域をがっつり上げるぜ！と使っているとイメージと違う仕上がりになるかもしれません。

Qの幅のクセ

BOOSTする値が大きくなるほどQが広がっていきます。
それを調整するために「BANDWIDTH」を使用していきますが、この値が上がるほどBOOSTされる音量は低くなります。

また、0.5dBの変化時点の周波数をメモしたので記載します。
BW:10　KCS:5

情報収集する中で、5未満で使っている人はあまり見られず広いQで調整をしているパターンが多かったです。

なのでここからの学びとしては
Qは広くとってがっつり使う
です。

確かに僕自身もそう使っていますし、各プリセットもそのように設定されていることが多いです。

KCS（高周波数）のATTEN

これはこれでややこしいのですが、ATTENはシェルビングタイプです。
またCPSのように同じ周波数を共有しているわけではなく独立して5/10/20の3つから適用範囲を選ぶことが出来ます。

あばん

相変わらずQが広いね…

もーだん

もはやEQってそういう物なのかもしれない…

ここに関しては、BOOSTがベルタイプのEQということや高域の調整役ということもあり無理に使ってDIPを作るよりもシャリシャリを抑えるために使っていきます。

倍音分布について

これに関してはこれから他のEQと合わせて比較してみます。
ただ見た感じだと、10KHz以上の倍音はやや少なめでギザギザの集まっている部分が-160dBとやや高めなのでこれがもっちりとしたリッチなトーンにつながっているのかなと感じています。

まとめ

いかがだったでしょうか？

あばん

思った以上に広いQの幅…

もーだん

同時に使うとできる謎の窪み…

真空管由来の温かみのある音は聴いてて心地よくアコギやボーカルだけでなく様々な楽器によく馴染みます。
今回勉強になったことは多く、Qの広いEQが名機として昔から使われてきたことは一考に値します。

また、他のPultec EQもいくつか持っているのですぐに比較の記事も作りますので乞うご期待ください。

(11/30追記)
記事更新しました！
かなり濃密な内容になっていますので良かったらご覧ください！

最後までお付き合いいただきありがとうございました。