あばん

ここ数年で出てきた新製品ばかり！

もーだん

どこまでミックス出来るんだろう？

視聴者の方からご質問を頂きました。

過去の動画や記事でも取り上げてきたのでこの質問を頂けたのでしょう。

非常に嬉しく思うと同時に考える余地のある良い質問だと感じました。
これら4つのプラグインはとても賢く自動化されたプラグイン達です。

しかし、賢いがゆえに間違った役割をあてがってしまうとミックスが迷子になったり思ってた音と違うという事態に陥ってしまいます。

今回はいただいた質問に回答しつつ、

それぞれの役割の明確化
挿入順の考え方
足りない部分をどう補うか

を徹底的に考察・解説していきます。

結論と役割の定義

まずひとつ目の質問への回答です。
結論として、1トラック内でのルーティングは次の順番をおすすめします。

・Equator＝掃除・共鳴除去
・IDX＝演奏補正的なエネルギー調整・ダイナミクス向上
・AQ＝音作り（トーンメイキング）
・Resolve＝他トラックとの衝突回避

この順番で実際にミックスしたものが下記になります。

もちろん、素材や狙いによっては順番を入れ替えるケースもあります。
とはいえ、最初に「標準パターン」を決めておくと、迷いなく挿していけるので、この記事ではこの流れを軸に話を進めます。

4つのプラグインの解説

それでは、各プラグインでどのような効果があったのかを見ていきます。
同時に私が「どんな役割を期待して」使ったのかも解像度を上げて整理していきます。

1.Equator

主要トラック（ボーカル、ベース、アコギ、）にプラグインを適用していきます。

あえて、生録音したものが多い曲にしましたので、ボーカルやベースのモコモコした中低域がスッキリしたのがわかるかと思います。

作業内容はLEARNボタンを押してメインノブを下げていっただけです。
もちろん細かく設定を追い込むことも出来ますが、「下処理」的な役割なのでここで全部を整えようとはしません。

ここで「濁り」や「埋もれ」を取り除きますが、まだ曲全体としては地味な印象です。

2.IDX

次にIDXを投入します。

ここでクリアさやパンチ感を向上させていきます。
余分なエネルギーを抑えてさらにスッキリとした音にします。

公式の推奨使用法は「トラックの1番最初に挿す」なのですが、今回は2番目に適用しました。
この辺は各自の判断による部分です。

ここでの注意点は「やりすぎない」ことです。
どんどんパンチが増していって気持ち良くなっていくのですが、曲全体を聴きつつ、自分の感覚の少し手前で調整しておくと後々の処理に余白が出来るのでおすすめです。

かなり印象が明るくなったというか前向きになったように感じます。

あばん

生命感というかイキイキした感じだね！

もーだん

推しプラグインのひとつです！

IDXはあくまで、「エネルギーのムダを減らし、必要な部分を前に出す」ことが主眼です。
そのため、ダイナミクス安定化をIDXに背負わせようとすると、「なんとなく元気になったけれど、レベルはバラバラ」という状態になりがちです。
この点は、後半の「残り30％をどう埋めるか」の章でも改めて触れます。

3.AQ

Curves AQでトラック全体のトーンを調整していきます。

やはり周波数を直接いじっているのでここで一気に変わりますね。

作業内容は、LEARNで読み込んだ後、提示されたカーブから気に入ったものを選びます。
ほぼそれでOKなのですが、ローカットを入れたり、赤と青のスライダーをいじって増減量を調整しています。

これまでの処理は「引き算的」に要らない部分を削ってきましたが、ここで「足し算的」にそのトラックの長所を伸ばしていきます。
ダイナミックEQは動的な処理を行うのでやりすぎると音量がブレたりしがちです。
ボーカルを調整していて不自然さを感じたので少し増減量を抑えたりSTATIC側に寄せたりして対応しました。

4.Resolve

そして最終段階です。

今回は曲全体の整理役として「キック→ベース」と「ボーカル→オケBUS」の2つに適用しました。

衝突回避の役割通り、ボーカルが浮かび上がって、ベースが下がる代わりにキックが聞き取りやすくなりました。

前段までで音の調整は終わっているので、元のキャラクターを出来るだけ変えずに、「必要最低限」のスペースだけ開けるという意味では、ダイナミックに追従しながら処理をしてくれるResolveはいい選択肢です。

あばん

操作も簡単だし分かりやすいよね！

もーだん

サイドチェーンは出来る方が得だよね！

これでひとまず完成です。

残り30％を埋める要素

2つ目の質問「ミックスの完成度をどこまで高められるか？」は70％ぐらいまではいけると思っています。
前述のデモ音源でそれを実感して貰えていたら嬉しいです。

じゃあ残りの30％は何かというと、これら4つのプラグインが「出来ないこと」を整理していくと見えてきます。

そもそも備わっていない機能

アナログ的な歪み・倍音によるキャラクター付け

4つとも基本はクリーンな処理を前提としており、テープ／チューブ／トランス系のサチュレーションは搭載していません。

中域の密度感や、耳に心地良い軽い歪みを加えるには、別途サチュレーションが必要です。

リバーブやディレイによる空間演出

これらは完全に別カテゴリのエフェクトです。

Curves系でどれだけ整えても、「距離感」「奥行き感」「残響の美しさ」は空間系に頼るしかありません。

役割が微妙に違う機能

ダイナミクスの安定化

先ほど述べたように、IDXは「エネルギーのムダを減らしてパンチと明瞭度を上げる」ツールであり、RMSを揃えるレベリングコンプではありません。

ボーカルの細かい抑揚を安定させたり、アコギのストロークの粒を揃えたりするには、通常のコンプレッサやボリュームオートメーションが必要です。

低域の処理／ハイパスフィルター

AQやEquatorでも低域を削ることは可能ですが、

「キックは30Hzから切る」「ボーカルは80Hz以下を落とす」といった、明確な周波数でのローカットは、やはり視覚的に分かりやすい一般的なEQに任せた方が安全です。

具体的な補完チェーン

ボーカルとドラムの例を考えてみます。

このように、Curves＋IDXは整えるのは非常に得意ですがあくまでも土台や基礎の部分においてのみです。
「サチュレーションやコンプはキャラ付けと安定化のため」という構図を明確にすることで、4つのプラグインを無理なく自分の定番チェーンに組み込めるようになります。

ということで、前述したプラグインを使いつつ「コンプ・歪み・空間系・ローカット」を追加して再度作ってみました。

あばん

やっぱ空間系と歪みって大事だね…

もーだん

一気に色気とかキャラが出来てくるね！

マスターバスでの応用

実は、マスターでこれらを使うのが結構しっくりくるんじゃね？と個人的には思っています。
前述したように「キャラ付けは苦手だが、綺麗に整理してくれる賢さ」がマスター段では非常に有用だったりするのです。

ともあれご覧ください。

・Equator：軽い共鳴取り
・IDX（Soft、Amount控えめ）
・AQ：全体のトーン調整
・最終リミッター

IDXで個々のトラックが重なった際の「ムダなエネルギー」を整理してしまうことで、後段のEQとリミッターの効きを良くしています。

正直、IDXの1番良い使い方は「マスター段の1〜2番目」と言いたいぐらい多用しています。
ただし、Amountを上げすぎるとミックスのダイナミクスが縮んでしまうので、10〜20％程度から始めると良いでしょう。

質問者さんありがとう

改めて非常に良い質問を頂きまして感謝いたします。
私自身の整理にもなりましたし、プラグインの得意不得意を見つめ直すことが出来ました。

ここまで見てきたように、Curves3兄弟とIDXは、それぞれ明確な得意分野を持ちながら、信号処理の流れとしてもきれいに並べられるプラグイン群です。

1つ目の質問の回答として、おすすめの順番は下記の通りです。

・Equator：掃除・共鳴除去
・IDX：演奏の見せ方を整えるエネルギー調整
・AQ：AIトーンメイキングによる音作り
・Resolve：トラック同士の衝突回避・マスキング解消

そして2つ目の質問の回答として、ミックスの「土台」「バランス」「聴こえ方」は70％ぐらいまでは高められます。
残った30％に「歪み・空間系」などのキャラ付けや演出を入れていくとミックスの完成度はさらに向上するでしょう。

今回のWavesのプラグインは非常に賢いがゆえに、上品で優れた土台、スタート地点を作ってくれますが、誰が作っても同じような「平凡」や「無味」になりがちです。
そこから先のゴール地点までを差別化するために残り30％を工夫する必要があると感じましいた。

ぜひこのワークフローを体感していただいて気付いた事などあればコメントで教えてください。

「動画」

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

WAVESの総選挙って知ってる？

もーだん

色んなエンジニアさんとかが参加してるやつだよね！

Media Integration上で行われた「WAVES総選挙」が先月末に行われていて現在セールが行われています。

WAVES総選挙 結果発表 ＆ 記念セール開催！

その結果はまぁまずまずのものでしたが「あれが入ってない！」「これも無くない？！」と私がイメージするベスト10とは大きくかけ離れているものでした。

なので今回は、本家の選挙結果を振り返りつつ、個人的なWAVESプラグインベスト10を発表していきたいと思います。

WAVESは度々まとめ買いセールをしているので、その際の参考になれば幸いです。

選挙結果の振り返り

栄えある1位には「Vocal Rider」が選ばれました。

こうしてみるとGoldバンドルから含まれているものがちょくちょくあって、長年のベストセラーと呼ばれる製品が上位に組み込まれている印象ですね。

見慣れた名前がずらっと並んでいてすぐにGUIが思い浮かぶというのもある意味でWAVESの強みなのかもしれません。

既視感のある常連ばっかり？

一番新しい製品でも「Clarity Vx」の2022年リリース。

やはり手に馴染んだ製品の方が評価が高く票を集めやすかったのでしょう。
バンドル製品のセールが頻繁に開催されていることもあり、いつの間にか手にしていたというパターンも多い気がします。

しかし、どこか見たことのある製品が並んでおり、新しい発見には至らないです。
個人的には近年のリリースも非常に代替しづらい良い製品が沢山あると思っています。

なので、ここからは個人的なWAVESベスト10をお届けしていきます。

第1位～5位

1.IDX Intelligent Dynamics

本家サイト(WAVES)

第1位は「IDX Intelligent Dynamics」です。
もうこれは私が度肝を抜かれた圧倒的不動の1位です。

昨年のブラックフライデーで無償配布されたので使っている方も多いのではないでしょうか？

私も記事を書いたり動画にもしていますのでお時間あればぜひご覧ください。

おすすめポイントとしては下記になります。

効果が絶大で分かりやすいパンチ感
トラックにもマスターにも使える汎用性
基本ワンノブの簡単な操作性

ボヤっとした曲にフォーカスが合うというか…
自分のMIXの粗を隠せるというか…
余分な贅肉が落ちてスッキリするというか…
本当にこれは是非体験して欲しいと思うぐらい素敵なプラグインです！

先述したように過去に無償配布されており、現在は有料となっています。
それをわざわざ購入するのはなんか癪に障りますが、それでも購入する価値のある製品です。

あばん

手に入れてから全曲に使ってるよね！

もーだん

ドラムトラックとマスターに挿してるよ！

2.CLA Epic

本家サイト(WAVES)

数年前のブラックフライデーで無償配布された「CLA EchoSphere」の有料上位版です。

この製品のおすすめポイントは下記です。

各4つのリバーブとディレイを組み合わせられる
多く収録されたプリセットが優秀過ぎる

CLAシリーズとして沢山リリースされている中でこれが一番好きです。

ホール・プレートなどの数種類のリバーブを組み合わせ、さらに数種類のディレイを組み合わせるのは初心者のみならず苦手な人は多いのではないでしょうか？
しかし、それをすることによって音の厚みが出たり空間の複雑さや深みが出るのもまた真です。

それを一手に引き受けてくれるのが「CLA Epic」なのです。

ポップやロック系にはあまり使いませんが、壮大なバラードや大きな響きが必要なインスト系の曲にめちゃくちゃ合います。

自分であれこれ調整するのはやや難しい印象ですがプリセットが優秀なのでその中から選んでMIX度を上下させるだけでとてもいい感じになります。

ただし、負荷がやや高めなのでそこはご留意ください！

あばん

やっぱりボーカルに掛けるのが一番いいよね！

もーだん

存在感が一気に際立つんだよね！

3.Curves Equator

本家サイト(WAVES)

第3位も近年リリースされたばかりの「Curves Equator」です。

この製品のおすすめポイントは下記3点です。

Learn機能で簡単に共鳴個所を特定
濁りを抑えてクリーンな音に
サイドチェーンを使ってマスキング回避

これも非常に惚れ込んで使っています。
動画や記事にして魅力は十分語ってきましたが、レゾナンスサプレッサー系のプラグインの中で非常に高いコスパの良さを誇ります。

Learn機能という独自機能によって、元の音源を過剰に削ることなく本来のあるべき音像にしてくれるという優れもの。

競合する4製品を比較した動画も作ったので「レゾナンスサプレッサー」に興味がある人は是非見てみてください。

4.H-Delay Hybrid Delay

本家サイト(WAVES)

ここで本家人気投票では2位になった「H-Delay Hybrid Delay」がランクインです。

調べてみると10年以上前にリリースされている製品なのですが、本家の選挙でもこれは納得でした。

Lo-fiのアナログ感が良い
過不足のない基本のディレイ
なんか不思議な魅力

「結局これだよね」となるような定番さがこの製品にはあります。

なんと表現すればいいのでしょうか…。
一応、この個人的なランキングは私が使う頻度や信頼度、評価などを基に決めているのですが本当に出動してくれる割合が高いです。

かといって、後継者を見つけようとしてもなかなか見つからないという…。

あばん

特に操作も難しくないしなぁ…

もーだん

ベストセラーのお手本みたいだよね！

5.Curves AQ

本家サイト(WAVES)

ここで最新の「Curves AQ」が入ってきました。

自動的に最適なEQ設定を提案してくれる
トラックにもマスターにも使える汎用性
動的・静的な調整が便利で楽ちん

これだけで音作りは完結させてしまえるほどの強力なプラグインです。
私は前述した「Curves Equator」と並べて使うことが多いです。

自分の中で「音のイメージ」があろうと無かろうと手を伸ばすことが出来るのはこのプラグインの強みかも知れません。

「あ、こういうのもいいな」という発見から曲の飛躍のきっかけをつかんだりもします。

こうしてみると…

1位から5位はほとんどが近年リリースされたものばかりでした。
意図して選んだわけではなく最近の自分のチョイスや前述した評価を基に決めています。

本家の選挙結果にあるプラグインも所有しているものもあるのですが、
上位製品の魅力に気付けてない
もう自分の中で淘汰されてしまった
新製品が優秀過ぎる

みたいな理由が思いつきます。
6位以下にはそこまで新しめの製品が入ってこないので、やはり新製品が優秀であるという事実と私のバイアスが関係しているように思います。

第6位～10位

6位以下はかなり迷いました。

印象の良かったものから選んでみたのですが、5位以上の製品と比べると出動回数は結構減っているのが正直なところです。
その分、「この製品良いんだ！」という皆さんの発見につながっていくかと思いますので是非感想のコメントもお待ちしています。

6.Sibilance

Goldバンドルから付属するディエッサープラグインの「Sibilance」。
数多あるディエッサーでも長年愛用している製品です。

WAVES独自のテクノロジー搭載
元のボーカルの劣化が少ない

耳に痛い部分の検知がかなり優秀な気がします。
GUIの見やすさも良いのですが、大きさが変えられないのがちょっと不自由なポイントかも知れません。

あと、別の動画で検証したら負荷がめちゃくちゃ軽かったので、環境がそこまで整ってない方にもお勧めできます。

7.CLA Bass

またもランクインしたCLAシリーズ。
やっぱ何気に良いんですよねぇ…。

このプラグインはBassの音作りがなんか決まんないなーって時に使用します。
サブベースを強化したりコーラスや歪みなどをかけたりも出来るので簡単な操作で結構広い音作りが出来ます。

また例のごとくプリセットが優秀なので、良い感じのプリセットを選んで微調整するだけで迫力のある安定したベースサウンドを作ることが出来ます。

迫力のあるかっこいい音作りに最適
初心者におすすめ出来る操作性の良さ

8.Vocal Rider

本家選挙では1位に輝いた「Vocal Rider」です。

ボーカルの音質を損なわず音量調整
代替の効かない唯一無二性

正直、最近はあまり使ってないですがそれでも唯一性の高さから選出しました。

音量を揃える「レベラー系」プラグインもたくさん出てくるようになりましたが、オートメーションを使って自分で微調整できる点が優秀だと思います。

オートメーションは初心者には難しい設定のように感じますが、制作・ミックスの過程ではほぼ必須スキルなのでこれを機に覚えてみるのも大事かなと思います。

9.MV2

本家選挙では7位になった「MV2」。

小さい音を大きく、大きい音を小さく、してくれるのでボーカルの下処理で音量調整を非常に手早くしてくれます。
以前は「Vocal Rider」と共に音量調整を担ってくれていましたが、やや出番は減りました。

しかしそれでも色あせない輝きを放ち続け、たまーにではありますがミックスの手助けをしてくれます。

安定したボーカルに必要不可欠
基本2つのノブだけの簡単操作

10.Abbey Road TG Mastering Chain

そして最後は「Abbey Road TG Mastering Chain」です。

5つのモジュールで幅広い音作り
プリセットが豊富でどれも良い
アビーロードの温かみのある音

これも出動回数こそ少なめですが他のWAVESプラグインと比較すると断然働いてくれています。

マスターに挿したり、ドラムバスに使っています。
温かみのある音ではありますがEQやプリセット次第では高域がだいぶシャリシャリしてしまうので注意が必要です。

M/S処理が出来たりサチュレーターや音の広がりも調整できるので結構重宝します。

気になるWAVES製品

今回の個人的ベスト10の中には、良い製品でありながら私が所持して無くて中身が検証できていないものが山ほどあります。

気になってはいるのですが何らかの理由があり触れていないものばかりなので、皆さんの買い物の一助になればと思い記載します。

チャンネルストリップ系

SSLやAPI、1176系、PULTEC系など沢山のアナログ機器をモデリングした製品をWAVESはリリースしています。

これらも一部所していますが、あまりにも競合他社が多く、好みも分かれるため、あんまり使わないですし、改めて手持ちを増やそうとは思っていません。

チャンネルストリップ系はPlugin Allianceのものを私はよく使っています。

ただWAVESのやつも気にはなっています。

テープ&レコード系

こちらも非常にSNSやニュース等で見かけます。
ただ、食傷気味になる程各メーカーから出まくっているのもあるし、違いが聴き分けられる気がしないのであまり触らないようにしています。

あばん

買ったら買ったで…

もーだん

自分が傷つきそうなんだよね…

Greg Wellsシリーズは気になってる

シグネチャーシリーズで先ほどCLAシリーズのいくつかを紹介しました。

他にもいくつかのシリーズは持っているのですがこの「Greg Wellsシリーズ」はまだ持っていません。
ワンノブで少し前の製品ではあるのですが評価が高く気になっています。

え？他のシリーズはどうなんだ？って？
まぁご察し下さい。

こういうランキングもいいじゃない

私の個人的ベスト10は上記のようになりました。

私の作る曲のジャンルや好みなど大きく影響を受けたランキングでしたが、新製品の台頭はすさまじくどれも即戦力になるものばかりです。

中でも異彩を放つ「H-Delay Hybrid Delay」の牙城を崩すプラグインは現れるのか…。

まだまだこれからもWAVESの新製品には期待していきたいと思います。

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

レゾナンス除去のプラグイン多いよねぇ…

もーだん

最近たくさん出てきてるもんね！

皆さんはレゾナンスサプレッサーをお使いになられていますか？

少し前に下記のような記事を書きました。

少しずつ加筆しながら情報を追加しているのですが、何かしらの技術がシェアされたのかな？と思うぐらい急激に増えてきたレゾナンスサプレッサー。

各メーカーこぞって新製品を出してきていますが、各製品で価格差があったり機能面も微妙に違います。

「1個持ってるけど他の製品が良く見えてきちゃう…」
「これから導入しようと思うんだけど、どれがいいんだろう…」

私自身どのぐらい音に違いがあるのかを検証しておらず、そんな声にも応える意味で比較検証をしてみようと思います。
その音の差分を聞き取れるかはやや謎ですが…。

今回は製品購入を検討している方々に役立つように各製品の概要と音源でのデモ比較。
そして個人的な所感やレビューをお届けしたいと思います。

各製品概要

今回お届けするのは下記の4製品です。

Soothe2/oeksound
Curves Equator/Waves
M-Clarity2/Techivation
Smooth Operator Pro/Baby Audio

レゾナンス除去プラグインと検索すれば候補に挙がってくるものばかりです。

1.Soothe2/oeksound

oeksound: soothe2

A dynamic resonance suppressor. It identifies problematic resonances on the fly and applies matching reduction automatically.

個人的にはレゾナンス除去プラグインの筆頭です。
2020年6月リリースとかなりの古株ではありますが、プロでも愛用者が多い製品です。

通常で約32,000円
セールで約20,000円となっており、今回の4製品の中で群を抜いて高いです。

機能面では何も言うことなし、何でも出来ちゃう優等生なのですが今回の比較でどう出るのか非常に楽しみです。

2.Curves Equator/Waves

Curves Equator – Smarter Resonance Suppression & Unmasking – Waves Audio

Perfect balance. Zero resonance. Equator 'learns' your content and offers a personalized suppression curve, improving full mixes, vocals & instruments.

2024年10月にリリースされた製品。
新たな地平を切り開くとして、WavesEQシリーズの肝入りとして発表されました。

最初は様子見だったのですが我慢できず買ってしまって記事も書きました。

あばん

なんでも買っちゃダメなんだってば…

もーだん

ついつい刺激されてしまいまして…

このプラグインの特徴は音源を学習して適切なカーブを設定してくれることです。
1クリックであらかたの調整が済んでしまうのでとても重宝してます。

価格はセール時で約6,200円ぐらいです。
Wavesは頻繁にセールをしているのでこれが通常価格のような感じになります。

3.M-Clarity2/Techivation

Techivation M-Clarity: Spectral Shaping Plugin

M-Clarity is a dynamic resonance suppressor plugin designed to suppress unwanted muddy, boxy, and harsh frequencies and resonances in any sound. It combines simplicity and power, employing a unique spectral shaping algorithm to deliver accurate results.

2024年10月末ぐらいにClarity2に進化して「Mix Assistant機能」が追加されました。
先ほどのWavesのように音源をキャプチャーして共鳴や濁りを除去してくれるという優れものです。

他のプラグインとUIが全然違うので操作感含めてレビュー出来たらと思います。

定価が約20,000円
セール時で約7,000円ぐらいとなっています。
セールもたまーにやっているので情報を落とさず収集するのをお勧めします。

4.Smooth Operator Pro/Baby Audio

BABY Audio – Smooth Operator – Resonance Suppression Plugin (VST / AU / AAX)

Get Smooth Operator – or download the free demo.Smooth Operator by BABY Audio is an intelligent spectral processing plugin that uses a combination of resonance suppression, spectral compression and equalization to add shine and clarity to your tracks. It's one of the best vst plugins for achieving

なんと2025年4月にリリースされたばかりの本製品。

前作のSmooth Operatorと言えば、前述した「Soothe2」の対抗馬として好評を博しており「こちらの方が好き」という評価も得ていたプラグインでした。
そこからクオリティや操作性が向上して新たに登場した本作がこの記事によってどのようなレビューになるのでしょうか？

通常約21,000円で
セール時は約12,800円となっています。

あばん

それぞれの製品でどんな違いがあるんだろうか…

もーだん

そしてそれを聴き分けられるのだろうか…!!

音源で比較

今回は我々のオリジナル曲「おりがみ」という曲の各パートとマスターでの適用で比較していきます。

GIFでひとつずつ比較してもよかったのですが、今回のブログには動画にて検証結果をお届けします。

Bypass
Soothe2/oeksound
Curves Equator/Waves
M-Clarity2/Techivation
Smooth Operator Pro/Baby Audio
の順番で流れていきます。

アコギ・ベース・ボーカルは生演奏で、ドラムとピアノは打ち込みです。
打ち込み音源は既に音が整えられていたりするのですが、共鳴除去がどのように影響するのか是非聞いてみてください。

マスターではコーラスやブラスなどを追加してほぼ完成形となっています。

設定等も見て欲しいがための動画なのですが少し見づらいかもしれません
何卒ご了承ください。

それではどんどん見ていきましょう。

1.アコースティックギター

2.ベース

3.ピアノ

4.ドラム

5.ボーカル

6.マスターバス

比較結果をレビュー！

生楽器への相性がやはり抜群

聞いてみてやはり「ボーカル」や「アコギ」などのマイクを通して録音したものは見違える効果がありました。

アコギの低域のボヤ付きが無くなりすっきりした印象で歯切れがよくなりました。

打ち込み系の楽器にももちろん使えますが、やはりボーカリストやマイクを使って録音する系の音楽をされている方はこの「レゾナンスサプレッサー」は必携な気がします。

あばん

「歌ってみた」のMIX師さんにも…

もーだん

ひとつは持っていてもらいたいね！

それぞれの音の「型」がある

聞き比べてみると各プラグインの製品自体の音の傾向がありました。
設定がそれぞれ違っているので一概に論じることは出来ませんが、メーカーごとの音の好みは把握しておいても良いかも知れません。

個人的には、M-Clarity2とSmooth Operator Proはスッキリ系でCurves Equatorはややまったり系、中間的で透明度が高いのがSoothe2という印象です。

特に、Curves Equatorは各パートに挿して音の統一感を出させたいのかな？と思うぐらいに他の3製品と違うなと感じました。

個人の好みや感じ方は違うと思うのでこの辺はどうぞご容赦ください。

使用用途の広さは？

M-Clarity2は「レゾナンス除去専門」って感じがします。

Curves Equatorも専門とまでは行きませんが、用途が広いとは言えず「パートを綺麗に整える人」という印象です。

他の2つはディエッサー的な用途にも使えます(プリセットが用意されている)が、M-Clarity2とCurves Equatorはなんかそういうことじゃないんだよって言われているように感じます。
その点、Soothe2はディエッサーとして使うHowTo動画が沢山出回っているほどその使い方が浸透しています。

前述した「透明感」みたいなものが評価されている証左なのでは？と思っています。
逆にSoothe2は高機能で出来ることが多すぎるとも言えます。

まぁ、別でディエッサーを持っていれば問題は無いのですが。

Smooth Operator Proの進化

前作を所有していたのですが、その時はあまり効果や操作感にピンときませんでした。
シンプルなパラメータで画面自体は分かりやすかったのですがカーブの設定方法などの癖に私が対応しきれませんでした。

しかし、このProになってからはめちゃくちゃ直感的で操作感にも効果にも満足しています。
4年の歳月を費やして進化させたメーカーさんの企業努力を垣間見ました。

プリセットも非常に豊富にあり、どれも良い感触のものばかりです。
パラメータ自体が増えてしまったため学習コストは増えましたが分かりやすいしそんなに習得が難しいとも思いませんでした。

で、どれがおすすめ？

Soothe2のプリセットはかなりクセが強い印象です。
狭い範囲で極端な設定のものが多く、ベースのプリセットは3つしかなかったりと、うーむ…と言ったところです。

しかし、プリセットを使わず曖昧な設定でも効果をバシッと出してくれるのがSoothe2です。
使いこなすにはやや難易度が高い気がするので、中級者以上向けな気がします。

逆に、Curves EquatorやM-Clarity2の音を学習して自動で設定を調整してくれるのは本当に助かります。初心者にはここからがおすすめでしょう。

ただ、楽器のトーンを調整したりと他にも色々したいならCurves Equator。
レゾナンス除去という下処理の専門家として使って音作りは別でするならM-Clarity2という感じです。

M-Clarity2は他の3つと違って設定範囲の中で自動で稼働するため、音域ごとの微妙な調整が効きません(20Hz～6.0KHz)。
それが歯がゆいかも？という懸念点はあります。

コスパも考えると？

コスパ的にはSmooth Operator Proがかなりアリだと思います。
次点でCurves Equatorでしょうか…？

Soothe2は高機能で使い勝手が良いのは重々承知なのですが、やはりどうしても高価な印象があります。

あばん

コスパ大事だよね…。

もーだん

セール時でも2万円越えはなかなか…ね…

でもぶっちゃけさ…

でも正直、私はそんなに各メーカーの音をつぶさに聴き分けられませんでした。
勿論、レゾナンスが除去されているとかなんとなくの音の違いとかは分かりますが、ブラインドテストをされたら全問間違える自信があります…。

それほどまでに各メーカーの技術は拮抗＆日々切磋琢磨しており、私たちを余計に惑わしてくるのです…。

聴いても効果の違いが分からない製品を購入するべきなのか？という問いはいったん置いておきます。
とにかくレゾナンス除去をしたい！そのためにこの記事を読んでいるという人のために私からの提案です。

音が聴き分けられて好みが見つかった人

この方は、ぜひそれをご購入下さい！
もしすでに所有しているのなら、それを愛でてあげてください。

聴き分けられなかった人

この方の場合、もし購入を検討しているなら…
超個人的で独断的な見解としては、

とにかく良いものを買う！高機能！自分であれこれ設定できる自信がある！
ならSoothe2

ちょうどいいやつでいい！品質＆価格！設定は微調整ならできる！
ならSmooth Operator Pro

コスパ大事にしたい！設定は自信ない！Wavesの音は嫌いじゃない！
ならCurves Equator

とにかく手軽に中低音域をスッキリさせたい！細かい設定はやって欲しい！
ならM-Clarity2

となります。
参考になれば嬉しいです。

魔法みたいで魔法じゃない

こういうレゾナンス除去プラグインを使うたびに思うのですが、ソロで聞いて「うおおおお！めちゃくちゃ変わったー！すげー！」ってなってる時は大体かけすぎになってます。

「んんー？少し変わったなーすっきりしたなぁ～」ぐらいの効果で各パートを積み上げていくと、出来栄えが変わってきます。

魔法のようなプラグイン達であることは変わりないのですがその魔法を感じないぐらいで運用することが大事だと思っています。

これらのプラグインに過度な期待をしてしまうと「あれ？こんな感じ？」ってなってしまい買い物そのものを後悔してしまいかねません。
そしてレコーディング技術や打ち込みの技術がものをいうのだと思い知らされるまでがワンセットです。

それでも、これらのプラグインを正しく使えば曲のクオリティがぐんと上がることは間違いなしです。
是非、デモを使ってみたり、メーカーのHPを覗いたりしてみてください。

1.Soothe2/oeksound

oeksound公式サイトへ

2.Curves Equator/Waves

Waves公式サイトへ

(外部リンク)Plugin Boutique

3.M-Clarity2/Techivation

Techivation公式サイトへ

4.Smooth Operator Pro/Baby Audio

Baby Audio公式サイトへ

(外部リンク)Plugin Boutique

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さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

これはMIX迷子の救世主じゃないか…？

もーだん

Waves…凄いじゃん…

またしてもWavesが凄いプラグインを出してきました。
「自律型EQ」というあまり聞いたことのない触れ込みで登場した「Curves AQ」。

IDXやCurves Equatorなどのインテリジェントなプラグインを続々生み出しながら、また新たな技術革新を起こしてくれました。

今回は遅ればせながら、このプラグインの紹介と使い方やレビューをしていきます。
使っていく中で生まれた疑問や、どう使っていくかのヒントも含めお届けします。

商品概要

誰もが「スマート」なEQを作ろうとしていますが、真にジェネレーティブな技術を駆使しているものはありません。多くの場合、プリセットカーブを適用して「そのまま使うか、そのままにするか」という選択を迫られるだけで、中身を操作できないのです。

そこで私たちは、世界初の自律型EQであるCurves AQを開発しました。

AQはオーディオを学習し、そのサウンドが持つべき特性を判断し、5つの独自のEQプロファイルを作成します。これらはプリセットではなく、ボーカル、楽器、フルミックスなど、オーディオの自然な特性に基づいたオリジナルのスペクトルカーブです。

また、成功するか失敗するかのどちらかである AI ツールを超えて、AQ には、サウンドをパーソナライズして完璧にするための、強力に再設計された 5 つの EQ コントロールがあります。

本家サイトより引用

https://www.waves.com/plugins/curves-aq#video-quick-start-curves-aq

不思議な言葉が並びつつも本家サイトの中にある「あなたのお父さんのEQとは違います」という言葉がなんとも核心を突く良いコピーだと思いました。

これまでのEQの歴史と概念を変えたぞ！との自負と気概を感じます。

あばん

でもこんなインテリジェントEQは…

もーだん

たくさん出てきてると思うんだけどなぁ…

他のインテリEQと何が違う？

プリセットが無い！

これ何気に衝撃なのですが、「初期状態」のプリセットしかないです。
潔いというか、無骨というか…。

つまり各楽器やボーカルスタイル、曲調により最適なEQカーブを提案し続けてくれるということです。

とは言ったものの、プラグイン内に何のパートを読ませるかの選択肢は出てきます。

これはあくまで目安のようなもので、デフォルトの「adaptive」状態でも自動で検知してくれます。

同じ楽器でもターゲットカーブが変わる

他のインテリジェントEQは「アコギ用」「男性ボーカル用」「ドラム用」などの各楽器ごとや、あらかじめ内部で決められたターゲットカーブに合わせる形でEQを適用します。

iZotopeのOzoneが私は浮かびます。
膨大な曲や楽器を学習させて最適なカーブを既にプリセットとして内部に蓄えている感じです。

しかし、よく考えてみると、ギターは歪んでたりクリーンだったり、ストラムだったりアルペジオだったり、オープンコードだったりハイコードだったりと内容は千差万別です。
歌声に関しても、性別だけでなく声質や曲調によっても変わってしかるべきでした。

あばん

確かに言われてみれば…

もーだん

全部が同じってことは無いもんね…

今思えば、それらのインテリジェントEQもなんかしっくり来ず、「微調整」という名の「再調整」に励んでいた気がします。

実験してみた

ループ音源のつぎはぎですが、それぞれ違う演奏スタイルのエレキギターを4つ繋げてみました。

これらをそれぞれLearnさせてみた結果が下記の図になります。

提案される５種類のカーブや無音状態での赤色や青色の量がそれぞれ違います。
つまりそれぞれの音のキャラクターに合わせたEQポイントを施してくれているというわけです。

使い方のポイント

基本的な使い方としては、
Learnで読み込む
5つのカーブから好みを選ぶ
中央下のメインノブで量を調節

以上の3ステップで基本的にはOKです。
既にいろんな情報が出ていて基本的な使い方の解説は飽和状態なのでここでは割愛します。

あばん

これだけしか労力掛かってないのに…

もーだん

出音が本当に素敵なんだよね。

そして、ここから詳細にオリジナルの補正を加えていくには3つの方法があります。

1.バンドとクロスオーバー

赤線で示したのが「クロスオーバー」と言って周波数別で3本設定されます。
そして、それらで仕切られた4つのポイントが「バンド」です。

クロスオーバーは左右に移動することが出来て、水色の枠で囲んだ部分でブースト/カットの量を調整することが出来ます。

これはメインノブの設定と相互作用しながらブースト/カット量を調整します。

ある帯域のみ動作させない
カットのみを適用する
などの微調整が可能です。

2.ノードの調整

ターゲットカーブ上でクリックするとEQポイントを作成できます。
これでカーブ自体の形状を変更することが出来ます。

既にLearnボタンで読み込んだカーブと競合しながらの調整になるのでより細かく追い込むことが出来ますが、個人的にはやや難易度高めな気がします。

3.アンカー

AI学習ツールの中で、4つのアンカーと呼ばれるポイントが作られます。

Low(低音)、fundamental(基音)、harmonics(倍音)、Air(空気感)を操作しながらターゲットカーブを設定することが出来ます。
そしてこれはLearnの時に新たにポイントが読み込まれるのでパート毎に最適化された状態とも言えます。

どう使い分けるか？

唯一、1番のバンド&クロスオーバーはターゲットカーブを変更しません。
処理量のみを変更するので、キャプチャされたターゲットカーブも生かせるし微調整として一番使いやすいと思います。

3番のアンカーはざっくりとした操作で音の雰囲気を調整できます。
ターゲットカーブの形状そのものを変えてしまうので、やりすぎ注意ですがこれもまた有用です。

2番のノードは個人的には一番難しいなと思います。
微調整というより、再調整ぐらいの雰囲気で使うのが良いかも知れません。

これはゲームチェンジャーか？

色々とこのプラグインについて情報を探していると、「微調整がしづらく初心者向けツール」という口コミを見ましたが、私は特段そうは思いませんでした。

この動画の中で言及していますが、大事なポイントを厳選してパラメーターに押し込んだという言葉が出てきます。
つまり、初心者でも使えるようにWavesが色々考えてこの形になったということです。
実際追い込もうと思えばノードを使っていくらでもカーブをいじれますしね。

動画で超著名なプロのミックスエンジニア達が唸る様は見ていてとても興味深いです。
実際のプロエンジニアがどのように運用するのかは私自身めちゃくちゃ気になるところです。

また、曲作りに時間をかけるという意味でもかなりの時短ツールになります。

あばん

あとは、コンプと空間系と音量バランスでで…

もーだん

ミックス作業が出来上がっちゃうね…！

冒頭でもお話ししたし、このツールのセールスポイントでもあるのですが、各トラック別の設定を提案してくれる所がプリセットを選ぶだけじゃない他のツールと一線を画しているように思います。

https://www.waves.com/plugins/curves-aq#video-quick-start-curves-aq

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

良い感じのプラグインなんだけど…。

もーだん

これ使うの難しくない…？

以前の記事でレゾナンスサプレッサー系のプラグインをまとめました。

その中で気になっていたWaves「Curves Equator」を私も導入してみました。
ちょうどブラックフライデーの時期だったこともあり、同じようなタイミングで購入された方も多いのではないでしょうか？

今回も海外の動画やマニュアル、各TIPSのページを参考にしながら、私が重要だと感じた使い方のポイントやコツを述べていきます。

まずは製品概要

完璧なバランス。共鳴ゼロ。あなたのミックスをありのままに。
Curves Equator は、よりスマートな共鳴抑制プラグインです。問題のある周波数を除去し、共鳴を修正し、不一致のバランスをとることで、フルミックス、ボーカル、楽器、サンプルを即座に改善します。
さらに、コンテンツを学習し、パーソナライズされた抑制カーブで作品を保護して、過剰な処理を回避できます。衝突するソースのサイドチェーンを学習し、ミキシングしている部分に逆カーブを動的に適用することで、画期的な周波数アンマスキングを提供します。

本家サイトより引用

Curves Equator – Smarter Resonance Suppression & Unmasking – Waves Audio

Perfect balance. Zero resonance. Equator 'learns' your content and offers a personalized suppression curve, improving full mixes, vocals & instruments.

本当にレゾナンスサプレッサー系のプラグインが増えたなぁと思います。
その中で、Wavesらしい多機能で使いやすいプラグインです。

本家サイトでもデモ音源を聴くことが出来ますが、ややわざとらしいというかわざと濁りを残したような過剰なデモな気がしました。
しかし、このプラグインのパワーを知るためにも一度覗いてみてください。

押さえたい使用のコツ3選

メイン画面

最初にプラグインをロードすると上記のようなGUIが表示されます。

スレッショルドカーブ
中央の黄色い線。音源のどの部分を処理するかを決めることが出来、デフォルトでは直線ですが「LEARN」ボタンを押すことで音源の特徴をキャプチャーしたり、自分でEQのようにポイントを作ることも出来る。

ゲインリダクション
画面上部の青色の波形。どの帯域がどのぐらい処理されているかを可視化している。

メインノブ
中央下部のかっこいい模様の付いたノブ。これを操作すると、スレッショルドカーブが上下して、リダクション量を設定することが出来る。

基本的に上記3つを覚えておけばOKです。

あばん

ふむふむ。なんとも簡単な操作性だね。

もーだん

さらに極限まで設定を追い込むことだって出来るよ！

①LEARNの意義

そして、もうひとつの目玉機能が「LEARN」ボタンです。

各トラックやドラムバスやマスター段などで「LEARN」を適用すると、オーディオを分析しその固有のプロファイルを学習してくれます。
そして、特定の共鳴や問題を処理するためのカスタムされたスレッショルドカーブが作られます。

そして大事なことなのですが、「フラット」と「カスタム」ではそれぞれ得意な場面が違います。

フラット

フラットは「サウンドの周波数を直線に近づけること。すべての周波数で振幅を均等にすること。」を目指して機能します。
各パートをブラッシュアップさせるためではなく、形を整えたり、大幅な修正・処理を必要とする場合には、デフォルトのまま使用するのがおすすめのようです。

LEARNカスタムカーブ

こちらは逆に、パート毎のブラッシュアップや微調整のために使われます。このプラグインの本分的な使い方で、キャプチャーされた音をフラットに近づけるのではなく、本来のサウンドにするためのモードです。

上記の2つのパターンの使い分けがめちゃくちゃ重要なので、まず理解してみてください。

あばん

何でもかんでもLEARNすればいいって思ってた…

もーだん

そういう簡単な話でもないんだなぁ…

②SHAPEってどう使う？

プラグインを使っていく中で、メイン画面に映っている「SHAPE」のノブが個人的に謎だったのですが、やっと理解出来ました。

全部で「FLAT」「PINK」「WARM」の3種類があります。
FLATというのは文字通り水平状態の直線の状態を指します。

PINK
ピンクノイズの自然な高域のロールオフがある設定。

WARM
さらに穏やかで音楽的な中域～高域のロールオフがある設定。

上記のGIFを見て頂くと分かるようにスレッショルドカーブが変化していきます。

また、LEARN後のキャプチャーされたカーブでもトラックの特性を加味しながら変化していきます。

SHAPEでカーブが変化していく様子が分かるかと思います。

倍音が付加されるわけではない!!

ここめちゃくちゃ大事です。
「WARM」っていう文字を見たら、なんか暖かい音になって倍音も追加されたりすんのかなー？と私は思っていました。

全然そんなことはありません。
SHAPEのダイアルを回していくと高域の処理が深くなっていくだけです。

あばん

WARMって文字を見ると…。

もーだん

そう思っちゃうよねぇ?!

③SENSITIVITYとPrecision

そして、3つ目に理解しておくべきなのは「SENSITIVITY」と「Precision」です。
まぁ波形を見たりすれば理解はできるのですが、もうちょっと深くまで知れば適用させる際の良いヒントになります。

SENSITIVITY

このノブではダイナミックコンプレッションのニーと⽐率を決定します。
つまり、値が小さいほどスレッショルドより前から処理が始まり、緩やかな圧縮が続きます。これを「ソフトニー」と言います。
逆に、値が大きいほど、スレッショルドを越えた音のみを即座に圧縮します。これを「ハードニー」と言います。

あばん

コンプレッサーでよく使われる表現だよね！

もーだん

WAVES IDXでも話した内容だね！

厳密に言うと違うのですが、捉え方としては言葉のまま「ソフトで全体的な圧縮」か「ハードでピンポイントな圧縮」か？でいいです。
実際に、ノブを回して100に近くなる程赤枠内のリダクション量が一気に増える様子が確認できます。

使用するタイミングとしては、下記の通りです。
ソフトニー
自然で繊細なサウンド。音量差の少ない緩やかで穏やかな処理が必要な場面。
マスター段などに用いられる場合が多い。

ハードニー
音量差の激しいダイナミックなソースに使用可能。ドラムやベースやパーカッションが多い。歪みやすいので適用量は注意が必要。

Precision

Precisionは処理する深さとEQの幅を設定します。
動画を見ると、青色の処理グラフが丸みを帯びたりとげとげしくなったりする変化を確認できると思います。

数値を大きくすると、カットの幅がより狭く、より深いカットになり特定のレゾナンスに効くようになります。
逆に数値を小さくすると、カットの幅が広く浅くなります。これはつまり、レゾナンスの除去というよりも楽器の音色バランスを重視した処理とも言えます。

使用するタイミングとしては、下記の通りです。
狭く深く(数値を上げる)
クラッシュシンバルや、アコースティックギターの弦など、鋭く共鳴するソースに向いています。しかし、往々にして狭い幅でのカットは位相がずれてアーティファクトと呼ばれる歪みが発生しやすくなります。要注意です。

広く浅く(数値を下げる)
音色のバランスを重視し余計な歪みを生まないこの設定は、オールマイティに使用可能です。楽器、ボーカル、マスターバスなど使用範囲が広いです。

デフォルトの設定は、30なので無理に動かさずこのままで十分使用可能だと感じました。

他のパラメーターは？

今回3選ということでしたが、強いて言えばSC(サイドチェイン)に関してはまた別記事で説明します。
他のトラックとのすみ分けを行う上で重要な使い方のひとつですし、このサイドチェーンをちゃんと知りたいがためにこのプラグインの研究を始めたようなもんです。

あばん

え…？えっと、他にもいっぱいあるんだけど…？

もーだん

TILTとかcrossoverとかsmoothとか…

それらは本当にこれだけじゃ物足りない人のための発展パラメーターです。
まずは上記3点を抑えるだけで十分という結論に私は達しました。

今回ここで取り扱わない理由としては、
触っていればなんとなくの動作原理は分かる。
分かっても追い込むためのパラメーターが多すぎる。
LEARNカーブによる処理で十分だと思える。
です。

新しいパラメーターを理解する前に、LEARNで作られたカーブの設定を上記3点で追い込んでいく方だけでも十分魅力的で戦力になるプラグインだと感じました。

私自身が未熟という部分もありますが、マニュアルを読んで理解を進めていく中で達した結論なので何卒ご容赦ください。
もっと深く知りたい！という方は本家Wavesサイトにマニュアル(ユーザーガイド)がありますので是非読んでみてください。

Curves Equator – Smarter Resonance Suppression & Unmasking – Waves Audio

Perfect balance. Zero resonance. Equator 'learns' your content and offers a personalized suppression curve, improving full mixes, vocals & instruments.

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あばん

なんだかミックスが平坦な気がするんだよねぇ…

もーだん

個々のトラックにパワーが無いというかね…

去年のブラックフライデーにて数量限定で無償配布されていた「IDX Intelligent Dynamics」。

Wavesの本気凄くない?!とめちゃくちゃ感動していました。
なので遅ればせながらこのプラグインの使い方の紹介やレビューを公式マニュアルや海外の動画を参考にしながらしていきたいと思います。

製品概要

IDX Intelligent Dynamics – Smart Energy Enhancer Plugin – Waves Audio

This intelligent frequency-dependent compressor optimizes your tracks' energy for greater punch and focus. Instantly vitalize your mix with just one knob.

IDX Intelligent Dynamics は、トラックのエネルギーを最適化してパンチとフォーカスを高める、周波数依存のスマート コンプレッサーです。メイン ノブ 1 つだけで、ミックスを瞬時に活性化できます。

ミックスにエネルギーを加えるのに苦労していませんか?サウンドが平坦に感じられたり、パンチが足りなかったりする場合、IDX はエネルギーを加えるための最適な方法を見つけるのに役立ちます。トラックのエネルギーをインテリジェントに最適化し、必要な場所に処理を適用して、これまで欠けていたインパクトとパンチを与えます。

ミックスをスピーカーから響かせることができませんか? IDX は、周波数範囲全体にわたって複数の検出器を使用してトラックのエンベロープを形成し、深みを犠牲にすることなく「迫力のある」サウンドを提供します。

本家サイトより引用

仕組みとしてはコンプレッサーなのですが、その楽器の必要なエネルギーに焦点を当てて不必要な周波数を減衰させてくれるインテリジェントなプラグインとのことです。

あばん

だからよりクリアに聞こえるというわけだね！

もーだん

濁らなくなるからパンチも出るということか！

公式のオススメの使い方は、曲全体の基盤作りのために各トラックの一番最初・複数のトラック・マスターに挿す方法で、これは私もおすすめします。

使い方

操作画面

あばん

GUIもかっこいいよねぇ…

もーだん

それでいて操作がシンプルなんだよね！

中央ノブとハンドル

中央のノブを右に回していくとスレッショルドが下がっていきより多くの音が処理されていきます。

上のピンクのグラフが処理されている周波数と量になります。
ノブを回していくほどピンク色の量が増えています。

そして中央の線は「プライオリティバンドハンドル」という名前でセンター調整
や優先帯域ローテーションの周波数を意味します。
つまり、

あばん

優先して処理する帯域…？

もーだん

つまりどういうことですか…？

ここが私自身理解が難しかったところなのですが、

ハンドルを下（青いグラフ側）に下げる
より多く処理されピンクの量が増える
指定した帯域の音量が下がる
それ以外の帯域が目立って聴こえる

という流れです。

中央下のTILTノブと一緒に改めて説明します。

ハンドルが下がっているとその帯域はより多く処理されるので音が小さくなります。
なので相対的に、ハンドルが上がっている側が強調されて大きく聞こえます。

あばん

優先されて処理されるってのが…

もーだん

ちょっとややこしい表現だよね。

SPEEDノブとニー設定

SPEED
これはコンプレッサーのアタックとリリースを設定します。
マイナスに近くなる程アタックとリリースは短くなり、音像としてはシャープになりますが、音の立ち上がりに影響が出ます。

マスターやバスに設定するときはやや遅め(20～40)ぐらいに設定すると良いかも知れません。

HardとSoft
コンプレッサーのニーを設定します。
Hardにするとスレッショルドを越えた途端に急激に圧縮がかかるようになります。
プリセットを見てみると、ドラムやパーカッション・ベースなどにHardを設定しているものが多いですが、これは使いながらの判断になります。

あばん

個人的にはなんだけど…

もーだん

全部Softでもいいような気はするけどね…

デモ音源

各パート

ボーカル

ドラム

ピアノ

マスターバス

マスターバス

ボーカルとマスターに挿したものだと違いがより分かりやすいですね。
クリアで鮮明になっています。

注意点

注意点というほど大げさなものではないのですが、プラグインは「モノラル」と「ステレオ」の２つが同梱されています。

また、ゼロレイテンシーで使えるLIVEバージョンも同梱されています。

若干、GUIの色が変わっていてかっこいいです。

CPU負荷

LIVEバージョンだからCPU負荷が高いのかと思いきやそうでもありませんでした。

モノラルとステレオでも微妙に負荷が違うみたいです。

レビュー

最初に触った時はめちゃくちゃ衝撃を受けました。
INTENSITYぐらいの衝撃でした。

zynaptiq: INTENSITY

Zynaptiq – Audio software based on artificial intelligence technology.

無償配布で入手できたことはとても幸運でしたし、有料になってでも購入する価値のあるプラグインだと思いました。

パート毎にもマスターにも使える
操作が簡単で効果が分かりやすい

公式のデモ音源や動画も非常に素敵ですので是非見てみてください。

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。

あばん

今年もこの季節がやって来たね…!!

もーだん

もう既に各ディベロッパーは大型セールを始めてるね!!

すっかり日本でも聴き馴染みの出た「ブラックフライデー」、通称「黒金」の時期が到来しました。
沢山のセール情報が飛び交い、各社大盤振る舞いとも言えるほどにプラグインや音楽機器が安くなって私たちのお財布を狙ってきます。

そんな中、もはや恒例行事になりつつある「Wavesプラグイン無償配布」が先日アナウンスされました。

今回は、キャンペーン内容と過去の配布プラグインを振り返ってワクワクを高めていきたいと思います。

キャンペーン概要

全世界待望と言っても差し支えないのでは…？と思ってしまうほど、話題を掻っ攫っていくイメージです。

下記リンクからメールアドレスを登録するとすると10,000人限定でWavesの新作プラグインが貰えます。

FREE New Plugin | Black Friday 2024 – Waves Audio

This Black Friday we’re releasing a BRAND NEW plugin – sign up now to get it FREE! We will let you know once your FREE plugin is available on Friday Nov 29.

あばん

しかも、毎年新作のプラグインっていうのが…

もーだん

粋だし嬉しいよね!!

過去に配布された製品

調べてみると、2017年からの情報しか見つけることが出来ませんでした。
それ以前の情報をお持ちの方はぜひご教示ください。

2017年

VU Meter Plugin – Waves Audio

Mix and track in your DAW using the industry’s classic metering method, in order to help you achieve optimal levels, sufficient headroom and a clearer mix.

2017年はVUメーターの配布だったようです。
ゲインステージングやヘッドルーム確保に役立ち、「使いこなせたらなぁ…」と思うプラグイン筆頭です。

2018年

Sibilance – Transparent Vocal DeEsser Plugin – Waves Audio

Powered by Waves’ innovative Organic ReSynthesis technology, this transparent vocal de-esser removes harsh vocal ‘s’ sounds faster than ever before, with exceptional quality – allowing you to make your vocals brighter without harshness.

2018年はディエッサーの「Sibilance」です。
この年から新作プラグインが配布されるようになったみたいです。

これは、私は無償配布でゲットしました。
ディエッサーというものを知らず、初めて使った時にめちゃくちゃ感動したのを覚えています。

Wavesが新たに開発した革新的なOrganic ReSynthesisテクノロジーから、限りなく透明に近いボーカル・ディエッサーが誕生しました。耳ざわりな”S”サウンドを、ありえないほどの速さでかつ質感を損なわずに除去する。ボーカルの輝きを保ったまま、不要な雑味だけを取り除きます。
Organic ReSynthesisを搭載するSibilanceは、かつて無い精密さで”ス”、”シュ”といった歯擦音を特定し、なめらかで雑味のない、効果的なディエッシングを実現します。しかも元のボーカル素材の質感や伸びやさ、自然な倍音感をすべて保ったまま処理することができます。Sibilanceのユニークな方式によって、元のボーカル・トラックから歯擦音のパートだけが抽出、処理されます。これによりボーカルにもっとアグレッシブなEQを施すことも可能になります。

記事を書いている今、思ったのですが、これはWavesのプラグインで割とおすすめ出来るやつでした。

レビューとしては下記の通りです。

操作が簡単で視覚的にも優しい
　ノブ数も少なく、リダクション量が視覚的に分かりやすい。

音の劣化が少ない
　独自の技術のおかげなのか歯擦音だけをクリーンに除いてくれる印象。

2019年

Berzerk – Creative Distortion Plugin – Waves Audio

The go-to plugin for wild, deranged, creative distortion: 10 original distortion shapes, advanced feedback, dynamics and M/S options for versatile experimentation—plus the 'Go Berzerk!' button for randomized distortion madness.

2019年はディストーションプラグインの「Berzerk」でした。

これも無償配布でゲットしましたが、「狂気の歪み」と公式が題する通り、当時の私には扱いが難しすぎて敬遠しっぱなしとなっています。

あばん

公式の動画やプリセットを見ると…

もーだん

808のサウンドを多用する人は相性いいかも…

2020年

CLA EchoSphere – Slap Delay and Plate Reverb – Waves Audio

Designed with legendary mix engineer Chris Lord-Alge (Green Day, Muse, Bruce Springsteen), CLA EchoSphere combines Chris’s #1 slap delay and #1 plate reverb – his go-to combination for mixing lush lead vocals.

2020年は空間系の「CLA EchoSphere」でした。
Wavesではお馴染みのCLA監修の元作られたプラグインです。

また、この年から配布プラグインの上位版が発売されるようになりました。

あばん

機能制限版を無償で配るから…

もーだん

気に入ったら上位版を買ってね！ってことか…

上位版　CLA EPIC

CLA Epic – Reverbs and Delays by Chris Lord-Alge – Waves Audio

Add epic depth to your mixes and productions: The complete suite of mix legend Chris Lord-Alge’s 4 go-to delays & 4 go-to reverbs, based on his best studio gear – all in one easy plugin that lets you blend & route the effects.

あばん

まんまとWavesの策略に…

もーだん

乗っかっちゃったわけなんだね…。

結果、めちゃくちゃ良かったです。
上位版の実力を見せつけられました。

「EchoSphere」ではプレートリバーブとスラップディレイの1種類ずつのみでしたが、上位版では、リバーブとディレイがそれぞれ4種類になり、それらを組み合わせているプリセットがとても優秀でした。

注意
ちょっと動作が重いかな…？と思うこともありますが、とても強力なプラグインです。

2021年

Lofi Space Reverb & Delay Plugin – Waves Audio

Lofi Space is the perfect effect for those attention-grabbing ear candy moments. With bright saturated delay and two flavors of analog-based spring and plate reverb, Lofi Space lets you add splashes of vintage ‘verb color and bold analog echo to your tracks straight out of the box.

2021年はLo-Fi空間系の「Lofi Space」でした。
これも上位版の「Retro Fi」が用意されています。

Retro Fi – Analog Lofi FX Plugin – Waves Audio

The ultimate lofi FX chain with everything you need to produce authentic lofi textures, vintage cassette tones, deep vinyl grooves while breathing life into the dullest synth line, drum break, vocal adlib or instrumental track.

これに関しては、無償配布でLofi Spaceをゲットしたのですが、機能が制限されすぎててあまり刺さらずに上位版の購入に至りませんでした。
今、見たらRC-20 Retro Color の競合になりそうな雰囲気があるので勿体無いことしたなーと思います。

2022年

Lil Tube – Analog Saturation Plugin: Magma Series – Waves Audio

Add rich tube fatness & saturation on every track in your mix – your own tube console. Custom-modeled analog sound in the company of fabled tube preamps, Lil Tube is a plugin you’ll feel.

使ったことのある製品のみをレビューする信念なのでなんとも無念です。

一応情報としては、Waves Magmaシリーズ第一弾となる製品でアナログ系のプラグインがリリースされています。

またこの年も上位版の「BB TUBES」が有料版としてリリースされています。

BB Tubes – Analog Saturation Plugin: Magma Series – Waves Audio

Huge-sounding tube saturation which makes any vocal or instrument jump out of the speakers. From delicate to aggressive analog brilliance, BB Tubes makes your mixes sound expensive and brings your music to life.

2023年

Silk Vocal – Smart EQ & Dynamics Plugin for Vocals – Waves Audio

Take your vocals from raw to pro, in no time. With 2000 analysis bands, Silk Vocal targets problematic resonances and balances your vocal tracks. Tell the plugin where to focus, the smart engine will do the rest.

2023年はボーカルプロセッシングプラグインの「Silk Vocal」でした。
この年は無事に無償配布分をゲットしました。

そして、上位版の発売が無かった年でもあります。
（私の記憶違いの可能性があるので間違ってたら教えてください…）

Silk Vocal は、ボーカルを生の状態からバランスの取れたミックスまで処理するスマートな EQ およびダイナミクス プロセッサです。直感的な UI により、他のプラグインをいくつも必要とせずに問題を解決できます。

革新的なテクノロジーを採用した Silk は、2000 の分析バンドにわたって共鳴を自動的に検出します。スマートなボーカル エンジンが、処理を実行する場所とタイミングを決定します。処理の程度はユーザーが決めます。試してみて、ボーカルをどれだけ速くミックスできるかを確認してください。

耳障りな広域や、濁った低域など、不明瞭になりがちなレゾナンス除去をしてくれつつ、いい感じの質感に整えてくれるのですが、私のレビューは下記の通りです。

やり過ぎ厳禁
　注意しないとすぐに痩せたシャリシャリした音になってしまいます。

トリートメントなら使える
　簡単操作にしてくれてる分、これで完成まで持っていくのは個人的には難しい。

今年のプラグインは…？

見た感じサイバーな雰囲気がありますね。

なので、シンセポップやサイバーポップなどで使えそうなコーラスモジュレーション系じゃないかなーと個人的には思っています。

なんにせよ…

沢山のディベロッパーが鎬を削り、新作プラグインが飛び交う中、毎年新作のプラグインを届けてくれるWaves様には感謝しかありません。

あばん

本当にありがとうございます…

今年のプラグイン配布も10,000人限定との触れ込みなので、お忘れなきよう。

FREE New Plugin | Black Friday 2024 – Waves Audio

This Black Friday we’re releasing a BRAND NEW plugin – sign up now to get it FREE! We will let you know once your FREE plugin is available on Friday Nov 29.

このブログ記事が、皆さんの音楽制作に役立つ情報を提供できることを願っています。
さらに詳しい情報や、ご意見ご感想があればぜひコメントをお待ちしています。